Biografia

Ecco un'altra biografia: La traduzione è in coda all'articolo in inglese

Tratta da www.cybamuse.com/movieThemes/actors/arickman/life.htm

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HIS LIFE

FORMATIVE YEARS

Alan Sidney Patrick Rickman was born on February 21, 1946 in Acton, UK to Irish/Welsh parents. He was their second child, with an older brother and a sister and brother younger than him. He was raised in middle-class origins, and according to friends, always felt uncomfortable with this background as he so obviously strove to move beyond the class boundaries imposed by British society. His father died when he was just eight, and his mother was a strong character who imbued the young Rickman with a sense of self-worth and respect for women and fairness.
From an early age, creativity and intelligence shone in the young Alan Rickman. As a child, he scribbled and doodled and had elegant calligraphy and talent in creating watercolor paintings. In 1957, Rickman won a scholarship to Latymer Upper, Hammersmith - the school also responsible for turning out the actors Hugh Grant, and Mel Smith. It was here that Rickman began to delve into acting with seriousness, becoming a regular performer in school plays as member of the 'Gild Drama Club,' a radical Latymer concept where pupils and masters could compete as equals. The perfectionist in Rickman, his acting credibility and voice all bought him critical acclaim - and gave him paranoia about critics.
After graduating from Latymer, Rickman was faced with the dilemma of pursuing acting or design. Circumstances saw him enrolled in a three-year art and design course at Chelsea College of Art. It was here that he met his lifetime partner, Rima Horton, and together, they joined an amateur west London acting group called the Brook Green Players. Here again, he was recognized in the newspapers for his acting talent. However, at the time, his conservative background cautioned him to continue with the art career.
Upon graduating in 1968, Rickman worked in various graphic design roles, and eventually formed the company, Graphiti with a group of friends. However, the acting instinct wouldn't go away. He kept up acting, joining the Court Drama Group with Rima Horton, playing many eclectic roles. And then, at 25, he found himself posting a letter to the Royal Academy of Dramatic Art, asking for an audition. As foolish as he may have thought this was, it was an act that changed his life.

STEPPING STONES

At 26, Rickman won a place at RADA giving a speech from Richard III. He worked his way through RADA by living at home and completing the odd design commission. He won several awards while at RADA, and commanded a great deal of authority, in part due to his maturity.
At 28, he left RADA to begin his career doing weekly repertory theater, which was the norm at the time. Rickman's dedication to the craft, his 'stillness' and incredible talent won over all those who worked with him. There was no part he couldn't play- be it rage, comedic timing, lover, villain, hero... During this period, Rickman also met Ruby Wax, and with his guidance, turned her career around and helped her establish herself as a comedian instead of an actress.
Rickman traveled around the UK, acting in various plays for people he met as his acting career slowly began to unfold. In 1978, Rickman joined the Royal Shakespeare Company, but he despite his exquisite 'thespian voice,' did not thrive in the 'repressive' atmosphere, finding his own acting ethics conflicted with those the RSC was trying to instill. His performances resulted in mixed reviews from the critics. A year later, he left the RSC to strike out on his own, doing the rounds at the rep theater companies once again.
He landed his first TV role in 1979, when he was written into a BBC serialization of Emile Zola's Thérèse Raquin. From there, other small roles in BBC productions followed. He also continued to do theater work, appearing in several plays, including working with his friend, Peter Barnes. But it was his role as Obadiah Slope, a slimy, political character in BBC's The Barchester Chronicles, that was to prove to be a big break. He transformed Trollope's character into a smooth lady killer and formerly introduced Alan Rickman the actor to British audiences. They went wild and he was inundated with fanmail. He also began the long fight to avoid being typecast as a villain...
After The Barchester Chronicles, Rickman continued to appear in plays and TV shows, but it was his casting as the aristocrat, Vicomte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses that was to prove a critical turning point in his career. The play was a success on both sides of the Atlantic Ocean, and led to producer Joel Silver, asking him to play the role of of the intelligent thief, Hand Gruber, in a $30million action movie he was about to make. Although this was to be Rickman's big break, he observed with a touch of irony to GQ magazine in 1992, "I got Die Hard because I came cheap. They were paying Willis $7million so they had to find people they could pay nothing."

SUCCESS

Die Hard opened the doors for Alan Rickman, and the offers flooded in. However, his refusal to be pigeonholed as a villain as led to a rich but checkered film career... His next film, January Man (1989) reads like it should have been a success - it had big name actors like Kevin Kline, Mary Elizabeth Mastrantonio and Harvey Keitel. Rickman played a small role as Kline's sidekick, but the film was a disappointment.
Quigley Down Under (1990), starring the popular actor, Tom Selleck also sounded should have been a success, and did achieve mediocre popularity, but it was essentially a poorly written spaghetti western transferred to the Australian outback. Rickman was the nasty station owner who hired Quigley to wipe out the local aboriginal population.
The run of mediocre films ended in 1991. Rickman appeared in four films that year. Closet Land, a psychological thriller starring only Rickman and Madelaine Stowe was the only film that was not overtly successful. Truly, Madly, Deeply was billed as Britain's answer to Ghost, and Rickman played Jamie, a dead lover who returns to his grieving sweetheart (Juliet Stevenson). He won a couple of awards for this role. Close My Eyes was written with Alan Rickman in mind as the cuckolded husband, Sinclair Bryant. Although the subject matter offended some viewers in this film, Rickman delivers a supernova performance that gives an enchanting feel to the entire film.
But 1991 was to be the year as The Sheriff of Nottingham... The hype was huge before Robin Hood: Prince of Thieves was even released, Rumors abounded about Kevin Costner being upstaged by Rickman and ordering many of Rickman's scenes to be slashed from the resultant movie. Rickman was philosophical about it, expressing a few regrets to Entertainment Weekly, in particular he comments, "Unhappily, the scene in which Geraldine tells me she's my mother, with the two of us sailing way over the top into another stratosphere and the crew howling with laughter, ended up on the cutting-room floor," he says. "That was a shame." And it was he who suggested the hilarious and memorable scene for spreading Maid Marion's legs as he tries to consummate their hasty marriage... He was nominated for several awards as a result of playing The Sheriff of Nottingham, and won a British Academy Award for Best Supporting Actor.
After such a successful year, Rickman was cast as the lead character in Mesmer (1993), but the film was never released to a mass audience as the backers felt the film was not what they had provided money for and promptly sued. Eventually, the film was released on video in North America only.
A period of 'quietness' followed with Rickman only appearing in Bob Roberts (1992) with Tim Robbins and An Awfully Big Adventure (1995) with Hugh Grant. Things began to improve in 1995 though, with the release of Sense and Sensibility, where he played the stiff Colonel Brandon.
His first starring role since Memser was in the critically acclaimed HBO television movie, Rasputin (1996). Rickman's inspired performance of the peasant-monk who is credited with the bringing down the Russian Empire, saw him win several awards.
After Rasputin, Rickman played supporting roles in Michael Collins (1996), Judas Kiss (1998) and directed, The Winter Guest, which he co-wrote (although he only claims minimal credit with the screenplay) with Sharman Macdonald. Unfortunately, Judas Kiss was never properly released and can be found only on video in North America.

THE PRESENT

Alan Rickman's path of mixed luck continues to date. He played the lead role in a film called Dark Harbor (1999) which went straight to video amongst scathing critic reviews.
However his luck has since changed with two popular movies. He appears as the seraph, Metatron, in the controversial Kevin Smith film, Dogma (1999). Since a seraph is quite literally one of the 'Voices of God,' it is hard to imagine anyone more suited to the role... Interestingly, this movie was made in 1997, and was not released until early 2000 due to its potentially offensive religious content (Ed's note: I actually found this movie was trying to fill in some of the glaring gaps in the bible and was thus, probably more pro-Christian than anti-Christian...)
Galaxy Quest (1999) is the definitive movie on how a spoof should be made! This movie is a must see for anyone - whether you like SF or not, as it is hilarious... Even, Rickman, not a fan of SF was attracted to the funny script. In this film, which also stars Tim Allen and Sigourney Weaver, Alan Rickman plays Alexander Dane, a classically trained actor who has been typecast for 20 years as the alien Doctor Lazarus from the tv series, Galaxy Quest.
In 2000, Alan Rickman stars in the contemporary romantic comedy, Blow Dry. It is due for limited release in North America anytime between October, 27, 2000 and March 9, 2001, and later elsewhere (reports conflict and Miramax keeps putting back the release date!).
Recently Alan Rickman participated in an ambitious project to film all 19 plays by Samuel Beckett. Alan Rickman was re-united with Truly, Madly, Deeply director, Anthony Minghella and co-star, Juliet Stevenson in the film adaption of 'Play.' Although the films are being made for showings in movie houses, they will be seen first on television in Ireland later this year and the UK sometime next year. It is also planned to show the movies in America and on the large screen.
A recent picture in one of the London newspapers captured Alan Rickman starring in an independent film, The Search for John Gissing. At this stage, there is no release date or distributor for this film.
For those who love his voice(...), Alan Rickman is also the voice behind a fish in the animated film, "Help! I'm a Fish" (recently released in some Scandanavian countries and starting to appear in film festival), and was recently heard narrating Eco-Challenge Argentina (available for sale at the Discovery Channel website).
At present, Alan Rickman is starring as Snape in the first three Harry Potter films (and being evasive at time of writing about appearing in the fourth...). He was most recently seen in the charming romantic comedy, Love Actually and can be see in mid-2004 playing Professor Snape again in Harry Potter and the Prisoner of Azkaban. He is currently filming "Acts of Charity," a dark comedy in which he plays a British ex-pat journalist. Acts of Charity is due out in 2005.




TRADUZIONE ARTICOLO ORIGINALE

LA SUA VITA

ANNI FORMATIVI

Alan Sidney Patrick Rickman è nato il 21 febbraio 1946 ad Acton, nel Regno Unito, da genitori irlandesi/gallesi. Era il loro secondo figlio, con un fratello maggiore e una sorella e un fratello più giovani di lui. È cresciuto in un ambiente borghese e, secondo gli amici, si è sempre sentito a disagio con questo background, dato che si sforzava di andare oltre i confini di classe imposti dalla società britannica. Il padre morì quando lui aveva solo otto anni e la madre era un personaggio forte che infuse nel giovane Rickman un senso di autostima e di rispetto per le donne e la correttezza.
Fin dalla più tenera età, il giovane Alan Rickman ha dato prova di creatività e intelligenza. Da bambino scarabocchiava e scarabocchiava, aveva un'elegante calligrafia e un talento nel creare dipinti ad acquerello. Nel 1957, Rickman vinse una borsa di studio alla Latymer Upper di Hammersmith, la scuola da cui sono usciti anche gli attori Hugh Grant e Mel Smith. È qui che Rickman inizia a dedicarsi alla recitazione con serietà, diventando un attore regolare nelle rappresentazioni scolastiche come membro del "Gild Drama Club", un concetto radicale della Latymer in cui allievi e maestri potevano competere alla pari. Il perfezionismo di Rickman, la sua credibilità recitativa e la sua voce gli valsero il plauso della critica e la paranoia nei confronti dei critici.
Dopo il diploma al Latymer, Rickman si trovò di fronte al dilemma se continuare a recitare o disegnare. Le circostanze lo hanno portato a iscriversi a un corso triennale di arte e design presso il Chelsea College of Art. È qui che incontra la compagna della sua vita, Rima Horton, e insieme entrano a far parte di un gruppo amatoriale di attori della zona ovest di Londra, i Brook Green Players. Anche in questo caso, viene riconosciuto dai giornali per il suo talento recitativo. Tuttavia, all'epoca, la sua formazione conservatrice lo metteva in guardia dal proseguire la carriera artistica.
Dopo essersi laureato nel 1968, Rickman ha lavorato in vari ruoli di progettazione grafica e alla fine ha formato la società Graphiti con un gruppo di amici. Tuttavia, l'istinto per la recitazione non si spegne. Continua a recitare, entrando a far parte del Court Drama Group con Rima Horton, interpretando molti ruoli eclettici. E poi, a 25 anni, si ritrovò a spedire una lettera alla Royal Academy of Dramatic Art, chiedendo un'audizione. Per quanto potesse pensare che si trattasse di una sciocchezza, fu un atto che cambiò la sua vita.

PIETRE MILIARI

A 26 anni, Rickman ha ottenuto un posto alla RADA pronunciando un discorso dal Riccardo III. Si è fatto strada alla RADA vivendo a casa e completando qualche commissione di design. Durante il corso di RADA vince diversi premi e gode di grande autorità, in parte grazie alla sua maturità.
A 28 anni lasciò il RADA per iniziare la sua carriera con il teatro di repertorio settimanale, che all'epoca era la norma. La dedizione di Rickman al mestiere, la sua "immobilità" e il suo incredibile talento conquistarono tutti coloro che lavorarono con lui. Non c'era parte che non fosse in grado di interpretare, che si trattasse di rabbia, tempi comici, amante, cattivo, eroe... In questo periodo, Rickman incontrò anche Ruby Wax e, grazie alla sua guida, diede una svolta alla sua carriera, aiutandola ad affermarsi come comica anziché come attrice.
Rickman viaggia per il Regno Unito, recitando in vari spettacoli per le persone che incontra, mentre la sua carriera di attore inizia lentamente a svilupparsi. Nel 1978, Rickman entrò a far parte della Royal Shakespeare Company, ma nonostante la sua squisita "voce da teatrante", non riuscì a prosperare in quell'atmosfera "repressiva", trovando la propria etica recitativa in conflitto con quella che la RSC stava cercando di instillare. Le sue interpretazioni ottennero recensioni contrastanti da parte della critica. Un anno dopo, lasciò l'RSC per mettersi in proprio, facendo di nuovo il giro delle compagnie teatrali.
Il suo primo ruolo televisivo arriva nel 1979, quando viene scritturato in una serializzazione della BBC di Thérèse Raquin di Emile Zola. Da lì seguirono altri piccoli ruoli in produzioni della BBC. Ha continuato anche a lavorare in teatro, apparendo in diverse opere, anche in collaborazione con l'amico Peter Barnes. Ma è il ruolo di Obadiah Slope, un viscido personaggio politico, in The Barchester Chronicles della BBC, che si rivelerà una grande occasione. Trasformò il personaggio di Trollope in un viscido assassino di donne e fece conoscere al pubblico britannico l'attore Alan Rickman. Il pubblico si scatenò e lui fu inondato di lettere di ammiratori. Iniziò anche la lunga lotta per evitare di essere etichettato come cattivo...
Dopo The Barchester Chronicles, Rickman continuò ad apparire in opere teatrali e spettacoli televisivi, ma fu il ruolo dell'aristocratico visconte di Valmont in Les Liaisons Dangereuses a rappresentare un punto di svolta fondamentale per la sua carriera. Lo spettacolo fu un successo su entrambe le sponde dell'Oceano Atlantico e portò il produttore Joel Silver a chiedergli di interpretare il ruolo dell'intelligente ladro Hand Gruber in un film d'azione da 30 milioni di dollari che stava per realizzare. Anche se questa sarebbe stata la grande occasione per Rickman, egli osservò con un pizzico di ironia alla rivista GQ nel 1992: "Ho avuto Die Hard perché sono venuto a buon mercato. Stavano pagando Willis 7 milioni di dollari, quindi hanno dovuto trovare persone che non potevano pagare nulla".

SUCCESSO

Die Hard ha aperto le porte ad Alan Rickman e le offerte si sono moltiplicate. Tuttavia, il suo rifiuto di essere incasellato come cattivo ha portato a una ricca ma travagliata carriera cinematografica... Il suo film successivo, January Man (1989), sembrava dovesse essere un successo: aveva attori di grande nome come Kevin Kline, Mary Elizabeth Mastrantonio e Harvey Keitel. Rickman interpreta un piccolo ruolo come spalla di Kline, ma il film è una delusione.
Quigley Down Under (1990), interpretato dal popolare attore Tom Selleck, avrebbe dovuto essere un successo e ottenne una mediocre popolarità, ma era essenzialmente uno spaghetti western mal scritto trasferito nell'entroterra australiano. Rickman era l'antipatico proprietario di una stazione che assunse Quigley per spazzare via la popolazione aborigena locale.
La serie di film mediocri terminò nel 1991. Quell'anno Rickman apparve in quattro film. Closet Land, un thriller psicologico interpretato solo da Rickman e Madelaine Stowe, fu l'unico film che non ebbe un successo evidente. Truly, Madly, Deeply fu presentato come la risposta britannica a Ghost e Rickman interpretò Jamie, un amante morto che ritorna dalla sua innamorata in lutto (Juliet Stevenson). Per questo ruolo vinse un paio di premi. Close My Eyes è stato scritto pensando ad Alan Rickman nel ruolo del marito tradito, Sinclair Bryant. Nonostante l'argomento abbia offeso alcuni spettatori, Rickman offre un'interpretazione supernova che conferisce un'atmosfera incantevole all'intero film.
Ma il 1991 sarebbe stato l'anno de Lo sceriffo di Nottingham... Il clamore era enorme prima ancora che Robin Hood: Principe dei ladri uscisse nelle sale, e si diceva che Kevin Costner fosse stato messo in ombra da Rickman e che avesse ordinato di tagliare molte scene di Rickman dal film che ne sarebbe risultato. Rickman è stato filosofico al riguardo, esprimendo alcuni rimpianti a Entertainment Weekly, in particolare commenta: "Sfortunatamente, la scena in cui Geraldine mi dice di essere mia madre, con noi due che veleggiamo verso un'altra stratosfera e la troupe che ulula dalle risate, è finita sul pavimento della sala dei tagli", dice. "È stato un peccato". Ed è stato lui a suggerire l'esilarante e memorabile scena dell'allargamento delle gambe di Lady Marion mentre cerca di consumare il loro frettoloso matrimonio... Grazie all'interpretazione dello Sceriffo di Nottingham, Rickman è stato nominato per diversi premi e ha vinto il British Academy Award come miglior attore non protagonista.
Dopo questo successo, Rickman fu scritturato per il ruolo di protagonista in Mesmer (1993), ma il film non fu mai distribuito al pubblico di massa perché i finanziatori ritennero che il film non fosse quello per cui avevano fornito il denaro e fecero prontamente causa. Alla fine il film fu distribuito in video solo in Nord America.
Seguì un periodo di "tranquillità": Rickman apparve solo in Bob Roberts (1992) con Tim Robbins e in Un'avventura terribilmente grande (1995) con Hugh Grant. Le cose cominciano però a migliorare nel 1995, con l'uscita di Ragione e sentimento, dove interpreta il rigido colonnello Brandon.
Il suo primo ruolo da protagonista dopo Memser è stato nel film televisivo della HBO Rasputin (1996), acclamato dalla critica. L'ispirata interpretazione di Rickman del monaco-contadino a cui si attribuisce il merito di aver fatto crollare l'Impero russo gli valse diversi premi.
Dopo Rasputin, Rickman ha interpretato ruoli di supporto in Michael Collins (1996), Judas Kiss (1998) e ha diretto L'ospite d'inverno, che ha co-sceneggiato (pur rivendicando solo un minimo credito nella sceneggiatura) con Sharman Macdonald. Purtroppo, Judas Kiss non è mai stato distribuito in maniera adeguata e si può trovare solo in video in Nord America.

IL PRESENTE

Il percorso di Alan Rickman, caratterizzato da una fortuna alterna, continua ancora oggi. Ha interpretato il ruolo di protagonista in un film intitolato Dark Harbor (1999) che è andato direttamente in video tra le critiche negative della critica.
Da allora, però, la sua fortuna è cambiata con due film popolari. Appare come il serafino Metatron nel controverso film di Kevin Smith, Dogma (1999). Poiché un serafino è letteralmente una delle "voci di Dio", è difficile immaginare qualcuno più adatto al ruolo... È interessante notare che questo film è stato girato nel 1997 e non è stato distribuito fino all'inizio del 2000 a causa del suo contenuto religioso potenzialmente offensivo (N.d.T.: in realtà ho trovato che questo film cercava di colmare alcune delle lacune più evidenti della Bibbia ed era quindi probabilmente più pro-cristiano che anti-cristiano...).
Galaxy Quest (1999) è il film definitivo su come dovrebbe essere fatta una parodia! È un film da vedere assolutamente, sia che vi piaccia la SF o meno, perché è esilarante... Persino Rickman, che non è un fan della SF, è stato attratto dalla divertente sceneggiatura. In questo film, interpretato anche da Tim Allen e Sigourney Weaver, Alan Rickman veste i panni di Alexander Dane, un attore di formazione classica che per 20 anni ha interpretato il ruolo dell'alieno Dottor Lazarus della serie televisiva Galaxy Quest.
Nel 2000, Alan Rickman recita nella commedia romantica contemporanea Blow Dry. L'uscita del film è prevista in Nord America tra il 27 ottobre 2000 e il 9 marzo 2001, e più tardi altrove (le notizie sono contrastanti e la Miramax continua a rimandare la data di uscita).
Recentemente Alan Rickman ha partecipato all'ambizioso progetto di filmare tutte le 19 opere teatrali di Samuel Beckett. Alan Rickman si è riunito con il regista di Truly, Madly, Deeply Anthony Minghella e con la co-protagonista Juliet Stevenson nell'adattamento cinematografico di "Play". Sebbene i film siano stati realizzati per essere proiettati nelle sale cinematografiche, saranno visti prima in televisione in Irlanda nel corso dell'anno e nel Regno Unito l'anno prossimo. Si prevede inoltre di proiettare i film in America e sul grande schermo.
Una recente immagine apparsa su uno dei quotidiani londinesi ritrae Alan Rickman come protagonista di un film indipendente, The Search for John Gissing. Al momento non esiste una data di uscita o un distributore per questo film.
Per chi ama la sua voce(...), Alan Rickman è anche la voce di un pesce nel film d'animazione "Aiuto! I'm a Fish" (recentemente distribuito in alcuni Paesi scandinavi e che sta iniziando ad apparire nei festival cinematografici), ed è stato recentemente ascoltato come narratore di Eco-Challenge Argentina (disponibile per la vendita sul sito web di Discovery Channel).
Attualmente, Alan Rickman interpreta il ruolo di Piton nei primi tre film di Harry Potter (e, al momento in cui scriviamo, è evasivo sulla possibilità di apparire nel quarto...). Recentemente è stato visto nell'affascinante commedia romantica "Love Actually" e a metà del 2004 potrà interpretare nuovamente il professor Piton in "Harry Potter e il prigioniero di Azkaban". Attualmente sta girando "Acts of Charity", una commedia dark in cui interpreta un giornalista britannico ex-patria. L'uscita di "Acts of Charity" è prevista per il 2005.

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 21:23