Il Calderone di Severus

Biografia

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view post Posted on 8/1/2007, 17:39
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Tratto da www.tiscali.co.uk/entertainment/fil...ckman_biog.html

Sul Sotterraneo di Piton nela sezione dedicata ad Alan Rikman potete leggere la traduzione fatta da Forla. (Grazie!)


ALAN RICKMAN BIOGRAPHY
2LumoqC



Born: 21 February 1946
Where: London, England
Awards: 1 BAFTA, 1 Emmy, 1 Golden Globe
Height: 6'1"

People in the UK often complain that the finest British thespians seldom get opportunities to succeed in Hollywood pictures. Often the reason is simple - most great British actors are just SO damned British they're considered only for the occasional role. A butler, perhaps, or a dastardly villain, more often Queen Elizabeth I. And, in the case of Alan Rickman, there is a further problem. To most top-line stars, the man is a positive menace. Absolutely explosive in his work, he's not only ideally suited to cinema but he's a scene-stealer of the highest and most dangerous order. Take his Sheriff Of Nottingham in Robin Hood: Prince Of Thieves. Kevin Costner famously cut many of his scenes, and STILL the movie's remembered for Rickman's hilarious outbursts.

His path to prominence has been long and hard. He was born Alan Sidney Patrick Rickman, on a council estate in Acton, West London, on the 21st of February, 1946, to a Welsh mother and Irish father. He had one older brother, then a younger brother and sister. Sadly, his father, a factory worker, died when he was just 8, leaving him to be raised by his mum who, he's said, instilled in him both a sense of decency and a respect for women. As a child, he was bright, and artistic, capable of excellent calligraphy and watercolour painting. Eventually, he won a scholarship to Latymer School (later alumni including Hugh Grant and Mel Smith), and quickly became involved in drama. Latymer was fairly radical in this department. Both pupils and teachers acted alongside each other, an approach that demanded the boys mature rapidly.

Rickman loved acting, but his other artistic talents led him towards graphic design - certainly a safer occupation. "Drama school," he says "wasn't considered the sensible thing to do at 18". So he enrolled at the Chelsea College Of Art And Design, later spending a year at the Royal College Of Art. It was at Chelsea that he met Rima Horton, still his partner today. Both keen to continue acting in some shape or form, they founded an amateur troupe, the Brook Green Players. Rima, sharing Alan's liberal beliefs, would eventually become a politician, serving for many years on the council of Kensington and Chelsea.

Alan continued at the day job, on graduation forming a design company, Graphiti, with some friends. He'd continue taking design work till well into the Seventies. But closer and closer he came to professional acting. He played with another amateur troupe, the Court Drama Group, performing in the likes of Romeo And Juliet and View From A Bridge. Then, at the relatively late age of 26, wrote to RADA, hoping for an in. He got one. Delivering a speech from Richard III at his audition, he was accepted, spending the next three years studying and performing Shakespeare and facing such emotional and technical challenges as Uncle Vanya and Ghosts. For his efforts, he was awarded the Emile Litter Prize, the Forbes Robertson Prize and the Bancroft Gold Medal.

After leaving RADA, Rickman threw himself into any acting jobs going. Though he is, of course, renowned as an extremely serious actor, he played all manner of roles over the next four years, as he gained experience in weekly repertory theatre. With the Library Theatre Company in Manchester, he he took on farce and light comedy, performing in the likes of Babes In The Wood, Lock Up Your Daughters and There's A Girl In My Soup. He was King Rat in Dick Whittington in Bristol, Sherlock Holmes in Birmingham. There were musicals too, Rickman touring with both Guys And Dolls and Joseph And His Amazing Technicolour Dreamcoat. There were serious plays too, naturally, like Hamlet and St Joan, but Rickman was grounding himself in every stage discipline - he could be still and desperately intense, magnetic and sexy, outlandish and larger than life. He also had good advice to share, persuading Ruby Wax to be become a comedienne, rather than the actress she was trying to be.

In 1978, inevitably really, he joined the Royal Shakespeare Company. And, just as inevitably, given his age and his rootsy experience, he found their elitist attitudes and traditionalist structures too limiting. He stuck it for only a year, before returning to rep.

It could have been a big step backwards, but Rickman persisted. In 1979, he debuted on TV in a BBC production of the savage and haunting Therese Raquin (well, his debut if you don't count a televised production of Romeo And Juliet), and continued his work within UK theatre. He also gained ground in America, as star and assistant director of Desperately Yours at the Colonnades Theatre in New York. He spent a year between 1983 and 1984 at the renowned Royal Court.

Now came his rise to prominence. In 1982, Rickman had raised his stock with his performance as Brownlow, opposite Alec Guinness in John Le Carre's spy series Smiley's People. He'd also caused a stir in a TV adaptation of Anthony Trollope's The Barchester Chronicles. As the Reverend Obadiah Slope, a slimy, ladykilling politico, he'd provoked a near-unheard-of stream of fan mail, much of it from women. And it was this sex appeal, combined with his fierce intelligence, that now made him a stage star too, as he created the role of the Vicomte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses. Between 1985 and 1987, the show was taken to London and then on to Broadway, where Rickman found himself Tony-nominated. Unfortunately, not only did James Earl Jones take that prize, but Rickman was also denied the film role, given instead to John Malkovich.

But Hollywood soon beckoned anyway. Producer Joel Silver had noted Rickman as Valmont, and asked him to play super-terrorist Hans Gruber, leader of a gang who take a bunch of hostages in an LA office block in Die Hard. Rickman recognised that the producers had spent so much on Bruce Willis they needed actors who'd work for next to nothing, but he went for it anyway, and was magnificent - casually vicious, hilariously merciless and masterfully irritated as Bruce foiled his best-laid plans. So effective was his performance that Hollywood would now habitually cast Brits as major villains.

The next couple of years continued his rise. He was notable as Kevin Kline's oddball sidekick in serial killer flick The January Man, and excellent as mean-spirited ranch owner Elliott Marston in Quigley Down Under, hiring gunfighter Tom Selleck to shoot aborigines then going after his reluctant employee. Now two killer roles. First, Anthony Minghella's Truly, Madly, Deeply, where Rickman was Jamie, the dead cello-playing lover of Juliet Stevenson (she'd move the entire nation with her deeply upsetting breakdown scene). Then came Robin Hood: Prince Of Thieves, with Kevin Costner. Here Rickman was incredible - smarmy, callous, cowardly and flamboyant, storming through every scene with captivating ebullience This was not simple scene-stealing, it was grand larceny, with so many memorable moments. Swearing he's going to cut someone's heart out with a spoon, he's asked by a minion why a spoon. "Because it HURTS!" he screams. In the final sequence, where he's trying to marry Maid Marian before the Merrie Men take over the castle, it was Rickman himself who came up with the notion of prizing open Mary Elizabeth Mastrantonio's legs, as if he were hoping to consummate the marriage with the priest still present. All those years in rep were coming in useful - Rickman won a hugely deserved BAFTA.

Next came the controversial Close My Eyes, where Rickman played the tortured husband of Saskia Reeves as she conducts an incestuous affair with her brother, played by Clive Owen. Then there was the extraordinary, and hard-to-find Closet Land, a movie with a cast of only two. In it, Rickman played a Secret Police interrogator, grilling children's writer Madeleine Stowe on the subversive messages supposedly hidden in her stories. Perhaps even better, now Rickman once again brought his experience in comedy to bear, as the magnificently manipulative spin doctor Lukas Hart III, in Tim Robbins' political spoof Bob Roberts. In one memorable scene, Rickman disengages himself from one sticky situation with a fabulously insincere "Excuse me, I have to go pray". In the same year, Rickman would provide narration for Mike Oldfield's Tubular Bells 2.

Rickman's next major role was brilliantly cast. In Mesmer, he played the title role as the 18th Century Viennese physician who touted some thoroughly controversial healing practices, based on his concept of "animal magnetism". The film should have launched him as a leading man, but there were problems. Rickman and director Roger Spotiswoode (Air America, Tomorrow Never Dies) made changes to Dennis Potter's script, with the financiers feeling the completed movie was not the one they'd paid for. Litigation reared its ugly head and Mesmer, pulled from theatrical release, was not aired till 1999, and then on the Romance Channel. A terrible shame for all concerned.

But Rickman persisted and 1995 brought rewards. Onscreen, he was sexy and terribly devious in Mike Newell's theatrical romp An Awfully Big Adventure, set in Liverpool in 1947. Then he was the brave and tortured Colonel Brandon, loving Kate Winslet from afar in Ang Lee's surprise hit Sense And Sensibility. Rickman also directed his co-star from that movie, Emma Thompson, in The Winter Guest at London's Almeida Theatre. The next year, Rickman would make a big screen version of the play - a deep tale of youthful hopes and intergenerational struggles - again starring Thompson, with her mother played by her real-life mum Phyllida Law. Though not a big money-spinner, The Winter Guest would win prestigious prizes at the Venice and Chicago film festivals.

In the meantime, Rickman had made up for disappearance of his hypnotic Mesmer by taking on the equally transfixing role of Rasputin. Of course, Christopher Lee had been superb in Hammer's earlier version of the mad monk's rise to power in the court of the last Tsar of Russia, but Rickman, matching Lee for intensity and outdoing him for intelligence, was magnificent, taking both an Emmy and a Golden Globe. Then, having played such a ferocious libertine and open-hearted zealot, he took on the demanding role of the quiet, complicated and mercilessly pragmatic Eamon De Valera in Neil Jordan's Irish revolutionary epic, Michael Collins. By now, Rickman was confident in his abilities, yet this confidence was tested to its limit when he discovered his first scene involved making a speech to 5,000 Dubliners - with no rehearsal.

Now the offers were rolling in. He played alongside Thompson again, in the New Orleans-set kidnapping drama Judas Kiss. He was suitably angelic as the seraph Metatron in Kevin Smith's hilarious Dogma. And, perhaps best of all, he was side-splitting as Dr Lazarus in the excellent Galaxy Quest, taking the rise out of himself as an arrogant thespian who despises the undying fame he's found as a Spock-like character in a trashy TV show. Onstage, he assumed the leads he so richly deserved, most memorably playing Mark Anthony to Helen Mirren's glorious Cleopatra at the Olivier. Oh, and he provided some much-needed class to the video for Texas's In Demand though, unfortunately for the band, he made singer Sharleen Spiteri seem very small and uncharismatic by comparison.

Like many great stage actors, Rickman stays true to his roots. Though he failed in a bid to buy the Riverside Theatre in Hammersmith, he remains committed to the British stage. He reunited with Anthony Minghella and Juliet Stevenson for Samuel Beckett's Play. From October 2001 to January 2002, he'd play Elyot in a revival of Noel Coward's Private Lives at the West End's Albery Theatre, then went with the production to Broadway, where he'd earn a Tony nomination to add to the Olivier nomaination he'd received in London. In 2003, in recognition of his class, his efforts and his motivational power, he was made Vice-Chairman of RADA.

He stays true to his principles too. A keen supporter of the Labour party, he makes many appearances for charity, notably appearing onstage at the Royal Court with Glenda Jackson, at a public birthday party for Aung San Suu Kyi, the Burmese freedom fighter who's spent so many years under house arrest.

Onscreen, he played the hurt and abandoned hairdresser husband of Natasha Richardson in the Brit comedy Blow Dry. After this came the contemporary comedy The Search For John Gissing, once more featuring Stevenson, where he played a crusty jobsworth attempting to foil corporate do-gooder Mike Binder. For Richard Curtis's Love, Actually, he joined a terrific ensemble cast to tell various tales of affection. passion and tolerance. His story-line saw him as a magazine editor who's hit upon at work by a lusty young co-worker, an affair that sends his comfy marriage to Emma Thompson into freefall. There'd also be the critically acclaimed American TV movie Something The Lord Made, involving the true story of Dr Alfred Blalock (Rickman) and his black, self-taught assistant (Mos Def) as they struggle against the prejudices of post-Depression society and, with handmade tools, discover a way to cure a congenital heart defect that causes babies to turn blue and die.

Aside for these, of course, he was to find a worldwide fame way beyond the reach of most when he was chosen (after Tim Roth had pulled out) to camp it up as the sly and sickly Professor Severus Snape, head of Slytherin house in Harry Potter and the Philosopher's Stone and its follow-ups, The Chamber Of Secrets and The Prisoner Of Azkaban (the third directed by Alfonso Cuaron, who a decade before had worked with Alan on an episode of Fallen Angels). How brilliant he is there, undermining Potter's confidence with a glance of profound disdain or a viciously barbed question then, with a swish of black cape, suddenly gone.

And there was still more. Acts Of Charity, directed by Alex "Bill & Ted" Winter, was a satirical Catch-22-style comedy that saw a young US businessman sent on a hopeless humanitarian mission to the jungles of a chaotic African nation - Rickman ideally cast as a cynical ex-pat journalist. Then he'd join Derek Jacobi, Janet McTeer and his Harry Potter co-star Jason Isaacs in an adaptation of Colin Shindler's best-selling novel Manchester United Ruined My Life, the tale of a Jewish kid growing up in the shadow of Old Trafford.

These may not be substantial roles on paper, but Rickman can change a scene, even your perception of an entire movie, with a single look. We should be so grateful that the original plan to cast Rickman and Alfred Molina as the leads in the limp comedy series Red Dwarf was not carried through. For now, it would be wonderful to see him tear the screen up as a Roman Emperor in Gladiator 2. He's the best we've got - arguably, the best ANYONE's got.

Dominic Wills


Traduzione
Data di nascita: 21 febbraio 1946
Luogo: Londra, Inghilterra
Premi vinti e nomination: clicca qui
Filmografia: clicca qui

La gente in Gran Bretagna si lamenta spesso che i migliori attori shakespeariani inglesi abbiano raramente opportunità di successo nei film di Hollywood. Spesso la ragione è semplice, la maggior parte degli attori inglesi sono così dannatamente "inglesi" che vengono presi in considerazione solo per ruoli occasionali. Un maggiordomo, un cattivo codardo o più spesso la regina Elisabetta I. Nel caso di Alan Rickman c'è un ulteriore problema. Per la maggior parte delle star hollywoodiane, Rickman è un grossa minaccia. Assolutamente esplosivo nel suo lavoro, non solo è idealmente perfetto per il cinema ma è in grado di rubare la scena a chiunque. Basti pensare al suo Sceriffo di Nottingham nel film "Robin Hood: Il Principe dei Ladri". E' risaputo che Kevin Costner abbia fatto tagliare molte delle sue scene, ma nonostante questo il film viene ancora ricordato per le sfuriate esilaranti di Rickman. Alcune delle scene incriminate si possono vedere oggi nella versione extended del dvd.

Il suo cammino verso la fama è stato lungo e difficile. Nasce come Alan Sidney Patrick Rickman, ad Acton nella zona ovest di Londra, il 21 febbraio del 1946, da madre gallese e padre irlandese. Ha un fratello maggiore, un altro fratello e una sorella minori. Sfortunatamente suo padre, un operaio, muore quando lui ha 8 anni. La madre lo cresce e a suo dire gli insegna a rispettare le donne. Da bambino era solare e artistico, aveva un'eccellente calligrafia ed era capace di dipingere ottimamente a tempera. Vinse una borsa di studio per la Latymer School (altri studenti eccellenti furono Hugh Grant e Mel Smith) e ben presto si dedicò alla recitazione.
Rickman amava recitare ma i suoi talenti artistici lo spinsero verso il design grafico, certamente un'occupazione più sicura.
"La scuola di recitazione" disse "non era considerata una cosa saggia da fare a diciotto anni". Così si iscrisse al Chelsea College of Art and Design e più avanti passò un anno al Royal College of Art. Fu a Chelsea che incontrò Rima Horton che è ancora oggi la sua compagna di vita. Entrambi erano desiderosi di continuare a recitare in qualche modo e così fondarono una compagnia amatoriale: la Brook Green Players. Rima, che condivide le idee liberali di Alan, entrò in politica e rimase per anni nel Consiglio di Kensington e Chelsea.

Dopo il diploma, Alan con alcuni amici fondò un'azienda di design, la Graphiti. E continuò a fare il designer fino agli anni '70, ma pian piano si avvicinò alla carriera di attore professionista. Recitò con un'altra compagnia amatoriale, la Court Drama Group, facendo ruoli in Romeo e Giulietta e "View from a Bridge".
Alla "veneranda" età di 26 anni scrisse alla RADA sperando in un provino. Lo ottenne e grazie al suo monologo dal Riccardo III fu ammesso, così passò i tre anni successivi studiando e recitando Shakespeare. Per i suoi sforzi fu insignito del premio Emile Litter, del Forbes Robertson e della Bancroft Gold Medal.
Una volta lasciata la RADA, lavorò in molte produzioni diverse nei successivi quattro anni. Con la Library Theatre Company di Manchester fece esperienza di commedie leggere e farse come "Babes in the wood", "Lock up your daughters" e "There's a girl in my soup". E' stato il Re Ratto in Dick Whittington a Bristol, Sherlock Holmes a Birmingham. Fece anche dei musical, andò in tour con "Guys and Dolls" e "Joseph and his Amazing Technicolour Dreamcot". Ovviamente ci furono anche dei lavori più seri come Amleto e St. Joan, ma Alan stava imparando a muoversi in ogni genere, era in grado di restare immobile e disperatamente intenso, magnetico e sexy, bizzarro e sopra le righe. E anche capace di dare buoni consigli visto che è riuscito a persuadere Ruby Wax a diventare un'attrice comica. Insieme fecero "Man is Man" e "Ubu Rex" all'Old Vic di Bristol e nel 1977 tornarono a Sheffield per "As you like it". Ma il loro rapporto proseguì negli anni, ad esempio nel 1986 Alan la diresse in "Live Wax" al Festival di Edimburgo e nel 1992 con "Wax Acts".

Nel 1978 entrò inevitabilmente nella Royal Shakespeare Company. E altrettando inevitabilmente, date le sue passate esperienze e la sua età, trovò l'ambiente troppo limitante e tradizionalista. Rimase nella compagnia per un solo anno, recitando in "The Tempest", "Love's Labour's Lost", "Anthony and Cleopatra", "The Other Place" e "Captain Swing". Andarsene sarebbe potuto essere un grosso passo indietro ma Alan è uno tenace. Nel 1979 ottenne la parte di Antonio e recitò ben sette ruoli diversi in "Fears and Miseries of the Third Reich". Nello stesso anno debuttò in televisione in una produzione della BBC, "Therese Raquin". In realtà aveva già partecipato in una produzione televisiva di Romeo e Giulietta.
Nel 1980 arrivarono "The Summer Party", "The Devil Himself" e "Commitments". Nel 1981 fece "The Seagull" alla Royal Court, "The Last Elephant" al Bush e "The Brothers Karamazov" al Festival di Edimburgo e in tour in Russia.

Nel 1982 partecipò alla serie tv "Smiley's People" e creò un gran scompiglio con l'adattamento televiso di "The Barchester Chronicles" di Anthony Trollope. Il suo personaggio, il reverendo Obadiah Slope, un viscido e affascinante politico, provocò un'ondata di posta da parte delle fans, quasi tutte donne. Il suo sex appeal e la sua intelligenza gli permisero di impersonare in modo magnifico anche il Visconte Valmont ne "Le Relazioni Pericolose". Tra il 1985 e il 1987 la commedia è stata rappresentata sia a Londra che a Broadway. Rickman ricevette una nomination ai Tony Awards ma non vinse e come smacco finale non diedero a lui ma a John Malkovich il ruolo di Valmont nella versione cinematografica.

Ma Hollywood si accorse comunque di lui, il produttore Joel Silver l'aveva notato nei panni di Valmont e gli chiese di impersonare il terrorista Hans Gruber nel film "Die Hard". Alan sapeva che la produzione aveva speso tutto per poter avere Bruce Willis e che aveva bisogno di attori che lavorassero per poco, nonostante questo accettò e diede vita a un personaggio magnificamente cattivo e irritante.

Nei due anni seguenti divenne sempre più famoso. Fece da spalla a Kevin Kline nel film "Un detective... particolare" e interpretò il cattivissimo Elliott Marston in "Carabina Quigley", al fianco di Tom Selleck. Ma ebbe molto più successo con "Fantasma Innamorato", film famosissimo in Inghilterra soprattutto per l'interpretazione strappalacrime di Juliet Stevenson, e con "Robin Hood Principe dei Ladri" al fianco di Kevin Costner. Quest'ultimo contiene tante scene memorabili, quella finale, dove lo Sceriffo tenta di aprire le gambe della Mastrantonio nella speranza di consumare in fretta e furia il matrimonio con il prete ancora presente, è stata un'idea dello stesso Rickman.
I tanti anni di lavoro gli valsero anche un meritatissimo BAFTA.

I film successivi furono il controverso "Close my eyes", dove Rickman interpreta il marito di Saskia Reeves, impegnata in un rapporto incestuoso con il fratello Clive Owen, e "Closet Land", un film con due soli attori dove Alan interpreta l'aguzzino di una scrittrice di libri per bambini.
Rickman tornò alla commedia con "Bob Roberts" dove impersona Lukas Hart III. In una scena memorabile si leva da una situazione difficile con la battuta evidentemente non sincera "Mi scusi, devo andare a pregare". Nello stesso anno ha partecipato come voce narrante a "Tubular Bells 2" di Mike Oldfield.

Nel 1994 interpretò Mesmer nell'omonimo film. Purtroppo quello che negli intenti sarebbe dovuto essere il suo trampolino di lancio come attore protagonista, divenne fonte di grandi problemi e delusioni. Rickman e il regista Roger Spotiswoode apportarono diverse modifiche al copione originale scritto da Dennis Potter, questo fece arrabbiare i finanziatori del film che ebbero l'impressione che il prodotto finale non fosse più quello per il quale avevano pagato. Le vicissitudini impedirono al film di uscire nei cinema e fu trasmesso per la prima volta solo nel 1999 su Romance Channel.

Il 1995 portò qualche soddisfazione in più grazie a "Un'Avventura Terribilmente Complicata" di Mike Newell e a "Ragione e Sentimento" di Ang Lee. Alan diresse poi Emma Thompson ne "L'Ospite d'Inverno" all'Almeida Theatre di Londra. L'anno dopo trasportò la storia in un film che pur non avendo un gran successo al botteghino gli valse diversi premi a Venezia e a Chicago.

Nel frattempo, messe da parte le delusioni per Mesmer, vestì i panni di un personaggio altrettanto ipnotico, Rasputin. Christopher Lee aveva dato un'ottima interpretazione del personaggio nel film della Hammer ma Alan ne eguagliò l'intensità donandogli un'intelligenza superiore. Il risultato fu talmente superbo che gli valse un Emmy e un Golden Globe.
Completamente diverso fu il personaggio di Eamon De Valera nel film di Neil Jordan, "Michael Collins". A questo punto Rickman era molto fiducioso nelle proprie capacità ma fu messo a dura prova quando scoprì che la scena iniziale del film prevedeva di tenere un discorso davanti a 5.000 dublinesi senza poter fare delle prove.

Da qui in poi le offerte di lavoro furono parecchie. Recitò di nuovo al fianco di Emma Thompson nel film drammatico "Judas Kiss". Fu un angelo nel divertente "Dogma" di Kevin Smith e il Dottor Lazarus nell'eccellente "Galaxy Quest", dove ha potuto prendersi in giro interpretando un arrogante attore shakespeariano diventato famoso nei panni di un personaggio alla Spock in un telefilm di serie b. Memorabile anche la sua partecipazione al video di "In Demand" dei Texas dove ha sovrastato in carisma la cantante Sharleen Spiteri.

Come molti grandi attori di teatro, Rickman è rimasto fedele alle proprie radici. Nonostante abbia perso all'asta l'acquisto del Riverside Theatre di Hammersmith, è rimasto legato ai palchi inglesi. Nel 1992 divenne Amleto per il Riverside, poi si riunì con Anthony Minghella e Juliet Stevenson per "Play" di Samuel Beckett. Nel 1998 fece Antonio nel "Cleopatra" di Helen Mirren. Tra il 2001 e il 2002 è stato Elyot nel rifacimento di "Private Lives" di Noel Coward, che è approdato anche a Broadway ed è valso ad Alan una nomination ai Tony e agli Olivier. Nel 2003, come riconoscimento alla sua classe, ai suoi sforzi e alle sue motivazioni, è diventato vicepresidente della RADA.

Rickman è un anche un uomo fedele ai propri principi, da sempre acceso sostenitore del partito laburista, ha fatto tante apparizioni per beneficenza e ha supportato diverse organizzazioni umanitarie. Ha, ad esempio, partecipato al compleanno pubblico di Aung San Suu Kyi, un'attivista birmano che ha passato molti anni agli arresti domiciliari.
Nel 2005 è tornato alla Royal Court dirigendo il provocatorio "My name is Rachel Corrie", la storia di una ragazza americana uccisa da un bulldozer israeliano a Gaza.

Sullo schermo ha interpretato il marito ferito e abbandonato di Natasha Richardson nella commedia inglese "Blow Dry". E' tornato al fianco della Stevenson nella commedia "The Search for John Gissing", dove interpreta un maldestro uomo d'affari. Per Richard Curtis ha partecipato a "Love Actually - L'Amore Davvero", aggiungendosi a un cast superlativo e affiancando per l'ennesima volta Emma Thompson nei panni della moglie. In America è stato acclamato dalla critica per il film tv "Medici per la vita", basato sulla storia vera del Dottor Alfred Blalock.

Ma il successo planetario arriva quando, dopo il rifiuto di Tim Roth, viene scelto per la parte del Professor Severus Piton nel film "Harry Potter e la Pietra Filosofale" e nei successivi 6 capitoli. La sua interpretazione è brillante e il suo modo di fare dona una fisicità unica al personaggio.
Nel 2005 dà la voce a Marvin l'Androide Paranoide nel film "Guida galattica per autostoppisti" e ritrova Sigourney Weaver in "Snowcake", dove interpreta un uomo traumatizzato dopo un incidente stradale mortale.
Nel 2006 ha un ruolo nel thriller "Perfume: The Story of a Murderer" ambientato nel 18° secolo in Francia, mentre nel 2007 gira "Nobel Son" dove interpreta il vincitore di un premio Nobel per la chimica con grossi problemi famigliari.
Nel 2007 interpreta il giudice Turpin nell'adattamento cinematografico del musical "Sweeney Todd" per la regia di Tim Burton, che pare averlo preso sotto la sua ala protettrice e l'ha voluto ancora, stavolta nei panni del Bruco, nell'imminente "Alice nel Paese delle Meraviglie".
Nel 2008 è nel film Bottle Shock, per la regia di Randall Miller.
Nel 2009 esce "Harry Potter e il principe mezzosangue" e nel 2011 finisce l'avventura di Piton con la seconda parte di "Harry Potter e i Doni della Morte".
L'anno dopo è in "Gambit - Una truffa a regola d'arte" e nel 2013 interpreta Reagan in "The Butler - Un maggiordomo alla Casa Bianca" e il folle proprietario del CBGB.


Edited by chiara53 - 8/5/2016, 19:41
 
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Biogarfia annuale con lavori fatti



(Prometto che appena riesco metto un po' di foto dei vari lavori teatrali/TV/Film. Nel frattempo quelle dei suoi film le potete trovare QUI e presto troverete anche quelle dei lavori teatrali)



1946
Born February 21st, 1946 in London's Hammersmith district (Welsh mother and Irish father).
He is the second of four children. He has an older brother, a younger brother and a younger sister. As a child he was bright and artistic, capable of exellent calligraphy and watercolour painting.

1951
In age of 5 years, Alan made his theatrical debut on December 12th, in the Nativity play at his infants school in Acton

1954
Father, who was a painter and decorator, died in cancer, leaving behind Alan, his mother and 3 siblings. Alan was only 8 years old.

1957
In age of 11, Alan Rickman won a scholarship to West London's Latymer Upper (a private school in Hammersmith). There he gained the lifelong friendship and patronage of his English teacher, Colin Turner, who encouraged him - and other Latymer alumni such as Hugh Grant, Mel Smith and Christopher Guard - to pursue a theatrical career.
Turner was a key influence on the formation of Rickman's artistic sensibility. Some school friends say that Turner's voice and mannerisms are echoed in Rickman's acting style.
STAGE Coriolanus (Latymer Upper School, as Volumnia)

1962
Alan was now 16 years old
STAGE Sgt Musgrave's Dance (Latymer Upper School, as Annie the barmaid)

1963
STAGE Caucasian Chalk Circle (Latymer Upper School, as Grusha)
STAGE Knight of the Burning Pestle (Latymer Upper School, as Humphrey)
STAGE Ali Baba & The 7 Dwarves (Latymer Upper School, as Sixth Wife of Ali Baba)

1964
STAGE Portrait of Scythop (Latymer Upper School)
STAGE Cloud Over the Morning (Latymer Upper School, as Grikos)
STAGE The Alchemist (Latymer Upper School, as Sir Epicure Mammon)

1965
At the age of 19, Alan met Rima Horton, a politician and his partner today. They founded an amateur troupe called the Brook Green Players.
STAGE Night Must Fall (Brook Green Players (amateur), as Danny, Rima played Dora, the maid)

1966
STAGE The Borgia Orgy (Court Drama Group (amateur), 1966-1972)
STAGE The Hostage (Court Drama Group (amateur), 1966-1972)
STAGE Romeo and Juliet (Court Drama Group (amateur), 1966-1972, as Romeo)
STAGE Measure for Measure (Court Drama Group (amateur), 1966-1972)
STAGE View from the Bridge (Court Drama Group (amateur), 1966-1972)

1967
At the age of 21, Alan graduated from Chelsea College of Art

1968
After graduation, Alan worked in various graphic design jobs, and founded eventually own company (Graphiti) with his friends.
They designed LP sleeves, book jackets and a subversive left-wing free-sheet with the misleadingly conventional title of the Notting Hill Herald. They had a studio in Berwick Street, in the heart of Soho.

1972
At the age of 26, Alan got a scholarship at the Royal Academy of Dramatic Art, supported himself by working as a dresser for Sir Ralph Richardson.
While staying in RADA he won the Emile Litter Prize, the Forbes Robertson Prize, and the Bancroft Gold Medal.
STAGE July, Backbone (Court Drama Group (amateur), as Malcolm Levin, Rima played Tania Forbes)

1973
STAGE Uncle Vanya (Royal Academy of Dramatic Art (RADA) - Vanburgh Theatre Club, as Vanya)
STAGE Ghosts (RADA - Vanburgh Theatre Club, as Pastor Manders)
STAGE Lower Depths (RADA - Vanburgh Theatre Club, as Krivoy Zob, 1973-1974)

1974
Alan was now 28 years old and finished RADA training
STAGE Little Mary Sunshine (RADA - Vanburgh Theatre Club, as Capt Warrington)
STAGE Man and Superman (RADA - Vanburgh Theatre Club, as Roebuck Ramsden)
STAGE Measure for Measure (RADA - Vanburgh Theatre Club, as Angelo)
STAGE Babes in the Woods (Library Theatre Company, Manchester, as Chorus, 1974-1975)
STAGE Lock Up Your Daughters (Library Theatre Company, Manchester, as Dabble)

1975
STAGE There's A Girl In My Soup (Library Theatre Company, Manchester, as Andrew Hunter)
STAGE Saint Joan (Library Theatre Company, Manchester, as The Inquisitor and The Constable of France
and Asst. Stage Manager)
STAGE You see the Thing Is (Library Theatre Company, Manchester)
STAGE Archives (Library Theatre Company, Manchester)
STAGE The 36 24 36 Show (Haymarket Theatre Leicester, as co-writer)
STAGE Romeo and Juliet (Haymarket Theatre Leicester, as Paris)
STAGE Guys and Dolls (Haymarket Theatre Leicester, as a pickpocket and liverlips Louie)
STAGE Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat (Haymarket Theatre, Leicester, as Asher)

1976
STAGE The Antique Baby (Haymarket Theatre, Leicester)
STAGE Nijinsky (Sheffield Crucible, as Nijinsky)
STAGE The Carnation Gang (Sheffield Crucible, as Daniel)
STAGE When We Dead Awaken (Sheffield Crucible, as Rubek)
STAGE As You like It (Sheffield Crucible, as Jaques)
STAGE Gunslinger Gulth (Phoenix Theatre Co, Leicester, as Little Thunder, a Rancher and Chief Black Moon)
STAGE Ave to Heard The One about Joey Baker (Travers Edinburgh, as Director)
STAGE Sherlock Holmes (Birmingham Rep., as Sherlock Holmes)
STAGE Dick Whittington (Theatre Royal, Bristol, as King Rat)
STAGE Measure for Measure (Birmingham Rep., as Friar Peter, 1976-1977)
STAGE The Devil is an Ass (Birmingham Rep., as Wittipol, 1976-1977)

1977
STAGE Hamlet (Bristol Old Vic, as Laertes)
STAGE Ubu Rex (Bristol Old Vic, as Ma Ubu)
STAGE Man is Man (Bristol Old Vic, as Uriah Shelly)

1978
At the age of 32, Alan joined the Royal Shakespeare Company and has his first tv appearance.
TV Romeo and Juliet (as Tybalt)
STAGE The Tempest (Royal Shakespeare Company (RSC), Stratford, as Ferdinand)
STAGE Captain Swing (RSC, Stratford, as Farquarson)
STAGE Love's Labour's Lost (RSC, Stratford, as Boyet)
STAGE Antony and Cleopatra (RSC, Stratford, as Thidias/Alexas)

1979
TV Thérèse Raquin (miniseries, as Vidal)
STAGE Love's Labour's Lost (RSC, Aldwych Theatre, London, as Boyet)
STAGE Antonio (Nottingham Playhouse, as Antonio)
STAGE Fears and Miseries of the Third Reich (Glasgow Citizens, as The Judge (and six other roles))

1980
STAGE Desperately Yours (Colonnades Theater - NY, as assistant director)
STAGE Commitments (Bush Theatre, as Hugh)
STAGE The Devil Himself (Lyric Studio, Hammersmith, London)
STAGE The Summer Party (Sheffield Crucible, as Nigel)

1981
STAGE Philadelphia Story (Oxford Playhouse, as Mike Connor)
STAGE The Brothers Karamazov (Edinburgh Festival, USSR Tour)
STAGE The Last Elephant (Bush Theatre)
STAGE The Seagull (The Royal Court - London, as Trigorin)

1982
TV Smileys People (miniseries, as Brownlow)
TV Pity in History (as Chaplain Croop)
TV Busted (as Simon Jacks)

1983
STAGE Other Worlds (The Royal Court - London, as Asst. Director)
STAGE Bad Language (Hampstead Theatre, as Bob)
STAGE The Grass Widow (The Royal Court - London, as Dennis)
RADIO Rope (as Rubert Cadell)

1984
TV The Barchester Chronicles (miniseries, as Reverend Obadiah Slope)
STAGE The Lucky Chance (The Royal Court - London, as Gayman)
RADIO The Manchester Enthusiasts

1985
TV "Girls on Top" (as Dimitri, in episode "Four-Play")
TV "Girls on Top" (as Voice of RADA, in episode "Cancel Toast")
STAGE Troilus and Cressida (RSC, as Achilles)
STAGE Gone to Heaven (Back Soon) (The Other Place - Stratford)
STAGE As You Like It (RSC, as Jaques, 1985-1986)
STAGE Les Liaisons Dangereuses (RSC - Stratford's Other Place, Barbican, The Pit, as Le Vicomte de Valmont,
1985-1986)
RADIO A Good Man in Africa
RADIO A Trick to Catch the Old One (as Theodorus Witgood)
RADIO Caught on the Crossing
RADIO Gridlock (as Charles)
RADIO Laurenzaccio
RADIO That Man Bracken (as Brendan Bracken)
RADIO The Dutch Courtesan (as Cocledemoy)
RADIO The Seagull (as Aston)
RADIO Polly
RADIO The Contemplative Life (as Brother James)
Also Rickman reads 12 cassettes by Thomas Hardy, The Return of the Native. By this time, he has reached the age of 39.

1986
STAGE Mephisto (RSC, Barbican, as Hendrik Hofgen)
Went with it to Broadway and earned Tony nomination for his performance.
STAGE Live Wax (Edinburgh Festival, as Director)
STAGE Les Liaisons Dangereuses (RSC - Broadway - NY, as Le Vicomte de Valmont, 1986-1987)
TV Revolutionary Witness (as Jacques Roux, segment "The Preacher")
RADIO Blood Wedding (as Leonardo)
Also Alan reads 6 cassettes (6 hr. 40 min.) by Dornford Yates, Blind Corner. Alan was now 40 yrs.

1987
Les Liaisons Dangereuses (Le Vicomte de Valmont, RSC's London and Broadway production): His most celebrated stage role. New York Critics Circle Award.

1988
MOVIE Die Hard (as Hans Gruber).
While filming it, was found proficient at mimicking American accents.
STAGE The Peace of Brest (Barbican Theatre - London, as simultaneous translator)

1989
MOVIE The January Man (as Ed)
TV Spirit Of Man (as Israel Yates, episode"From Sleep And Shadow")
TV Benefactors (as Colin)
RADIO A Little like Drowning (as Alfredo Mare)
RADIO Billy and Me (as narrator, 1989-1990)

1990
MOVIE Quigley Down Under (as Elliot Marston)

1991
MOVIE Robin Hood - Prince of Thieves (as Sherrif of Nottingham, see AWARDS page )
MOVIE Closet Land (as Interrogator)
MOVIE Close My Eyes (as Sinclair Bryant, won Best Actor at 1991 Seattle International Film Fest)
MOVIE Truly, Madly, Deeply (as Jamie, BAFTA - Best Actor nominee)
STAGE Tango at the End of Winter (King's Theatre - Edinburgh Festival, Picadilly - London, as Kiyomura Sei)
TV Tango with Ninagawa (documentary made during rehearsals of Tango at the End of Winter)

1992
MOVIE Bob Roberts (as Lukas Hart III)
TV Victoria Wood's All Day Breakfast
STAGE Hamlet (Riverside Studio - London, UK Tour, as Hamlet)
STAGE Ruby Wax - The Full Wax (as Director)

1993
CD Voice-over on Mike Oldfields Tubular Bells, part 2
TV Fallen Angels (series, as Dwight Billings, one episode)

1994
MOVIE Mesmer (as Franz Anton Mesmer, Montreal Film Festival Best Actor - 1991; pulled from
theatrical release)
TV Truly, Madly... Alan Rickman (documentary made about filming of Mesmer)
RADIO The Magic of My Youth (as narrator, a five part reading, by Arthur Calder Marshall)
RADIO Le Morte d'Arthur (shared half hour show with Anthony Minghella and Michael Ondaatje)

1995
At the age of 49, Alan was chosen by Empire magazine as one of the 100 sexiest Stars in film history, #34
MOVIE An Awfully Big Adventure (as P.L. O'Hara)
MOVIE Sence and Sensibility (as Colonel Brandon, BAFTA - Best Supporting Actor nominee)
CD Refuse to Dance (song on CD "Things Change" by Charlie Dore, voice-over)

1996
MOVIE Michael Collins (as Eamon De Valera, BAFTA - Best Supporting Actor nominee)
TV Rasputin (HBO drama)
TV Lumière et compagnie (aka Lumière and Company, segment "John Boorman")
STAGE Love in a Cold Climate (Roundabout Theater, NY, various roles)

1997
When Alan Rickman was 51 years old, he made his directorial debut, Winter Guest . He also played the man in street (uncredited). Movie won many awards, see AWARDS page
Alan was also Ranked #59 in Empire magazine's "The Top Movie Stars of All Time" list.

1998
MOVIE Judas Kiss (as detective David Friedman)
MOVIE Dark Harbor (as David Weinberg, pulled from U.S. theatrical release)
STAGE Antony and Cleopatra (Royal National Theatre's Olivier Theatre - London, as Marc Antony)

1999
There were also a rumor on air that Alan Rickman would stand against Michael Portillo at the elections. Alan happens to be a high-profile supporter of the Labour Party. Cherie Blair is heard to be his fan :-)
MOVIE Dogma (as Metatron)
MOVIE Galaxy Quest (as Alexander Dane / Dr. Lazarus, Hugo Award for Best Dramatic Presentation)

2000
TV Samuel Beckett's Play (man, 1 of 19 Samuel Beckett plays filmed - 20 minutes long)
TV Victoria Wood's Christmas Special, Victoria Wood with All the Trimmings.
(as Captain George Fallon)
TV Nikki
TV Eco-Challenge Argentina (as narrator, 4 hour Discovery Channel documentary)
TV Babitsky's War (as narrator, 70 minute documentary about the war in Chechnia)
TV Hosted the American Cinematheque 2000 Moving Picture Ball
(Tribute to Bruce Willis - TNT channel)
Also did a voice on animation Help, I'm a Fish (as Joe)

2001
MOVIE Blow Dry (as Phil Allen)
MOVIE Harry Potter and the Sorcerer's Stone (as Professor Severus Snape)
MOVIE In Search for John Gissing (as John Gissing)
STAGE Private Lives (West End - Albery Theatre - London, as Elyot Chase, 2001-2002)
TV We Know Where You Live (as Yorkshireman, Live Performance, Monty Python's Four Yorkshiremen skit)
TV Billy Elliot Boy (as himself, documentary about Jamie Bell's rise to stardom)
Also worked with Willows (aka Inspiration, as Executive producer) and Judge Not: In Defence of Dogma (Video, interviewee)

2002
MOVIE Harry Potter and the Chamber of Secrets (as Professor Severus Snape)
STAGE When Love Speaks (The Old Vic - London, as second half presenter)
CD When Love Speaks (recites "My mistress' eyes are nothing like the sun", compilation of Shakespearian
Sonnets by various artists. Music by Michael Kamen.)
TV King of the Hill (as King Philip Motzinger, (animated) - Joust like a Woman episode #112)

2003
MOVIE Love Actually Is All Around (as Harry)


Edited by Ida59 - 28/11/2009, 16:54
 
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Ecco un'altra biografia: La traduzione è in coda all'articolo in inglese

Tratta da www.cybamuse.com/movieThemes/actors/arickman/life.htm


____________________

HIS LIFE

FORMATIVE YEARS


Alan Sidney Patrick Rickman was born on February 21, 1946 in Acton, UK to Irish/Welsh parents. He was their second child, with an older brother and a sister and brother younger than him. He was raised in middle-class origins, and according to friends, always felt uncomfortable with this background as he so obviously strove to move beyond the class boundaries imposed by British society. His father died when he was just eight, and his mother was a strong character who imbued the young Rickman with a sense of self-worth and respect for women and fairness.
From an early age, creativity and intelligence shone in the young Alan Rickman. As a child, he scribbled and doodled and had elegant calligraphy and talent in creating watercolor paintings. In 1957, Rickman won a scholarship to Latymer Upper, Hammersmith - the school also responsible for turning out the actors Hugh Grant, and Mel Smith. It was here that Rickman began to delve into acting with seriousness, becoming a regular performer in school plays as member of the 'Gild Drama Club,' a radical Latymer concept where pupils and masters could compete as equals. The perfectionist in Rickman, his acting credibility and voice all bought him critical acclaim - and gave him paranoia about critics.
After graduating from Latymer, Rickman was faced with the dilemma of pursuing acting or design. Circumstances saw him enrolled in a three-year art and design course at Chelsea College of Art. It was here that he met his lifetime partner, Rima Horton, and together, they joined an amateur west London acting group called the Brook Green Players. Here again, he was recognized in the newspapers for his acting talent. However, at the time, his conservative background cautioned him to continue with the art career.
Upon graduating in 1968, Rickman worked in various graphic design roles, and eventually formed the company, Graphiti with a group of friends. However, the acting instinct wouldn't go away. He kept up acting, joining the Court Drama Group with Rima Horton, playing many eclectic roles. And then, at 25, he found himself posting a letter to the Royal Academy of Dramatic Art, asking for an audition. As foolish as he may have thought this was, it was an act that changed his life.


STEPPING STONES


At 26, Rickman won a place at RADA giving a speech from Richard III. He worked his way through RADA by living at home and completing the odd design commission. He won several awards while at RADA, and commanded a great deal of authority, in part due to his maturity.
At 28, he left RADA to begin his career doing weekly repertory theater, which was the norm at the time. Rickman's dedication to the craft, his 'stillness' and incredible talent won over all those who worked with him. There was no part he couldn't play- be it rage, comedic timing, lover, villain, hero... During this period, Rickman also met Ruby Wax, and with his guidance, turned her career around and helped her establish herself as a comedian instead of an actress.
Rickman traveled around the UK, acting in various plays for people he met as his acting career slowly began to unfold. In 1978, Rickman joined the Royal Shakespeare Company, but he despite his exquisite 'thespian voice,' did not thrive in the 'repressive' atmosphere, finding his own acting ethics conflicted with those the RSC was trying to instill. His performances resulted in mixed reviews from the critics. A year later, he left the RSC to strike out on his own, doing the rounds at the rep theater companies once again.
He landed his first TV role in 1979, when he was written into a BBC serialization of Emile Zola's Thérèse Raquin. From there, other small roles in BBC productions followed. He also continued to do theater work, appearing in several plays, including working with his friend, Peter Barnes. But it was his role as Obadiah Slope, a slimy, political character in BBC's The Barchester Chronicles, that was to prove to be a big break. He transformed Trollope's character into a smooth lady killer and formerly introduced Alan Rickman the actor to British audiences. They went wild and he was inundated with fanmail. He also began the long fight to avoid being typecast as a villain...
After The Barchester Chronicles, Rickman continued to appear in plays and TV shows, but it was his casting as the aristocrat, Vicomte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses that was to prove a critical turning point in his career. The play was a success on both sides of the Atlantic Ocean, and led to producer Joel Silver, asking him to play the role of of the intelligent thief, Hand Gruber, in a $30million action movie he was about to make. Although this was to be Rickman's big break, he observed with a touch of irony to GQ magazine in 1992, "I got Die Hard because I came cheap. They were paying Willis $7million so they had to find people they could pay nothing."


SUCCESS


Die Hard opened the doors for Alan Rickman, and the offers flooded in. However, his refusal to be pigeonholed as a villain as led to a rich but checkered film career... His next film, January Man (1989) reads like it should have been a success - it had big name actors like Kevin Kline, Mary Elizabeth Mastrantonio and Harvey Keitel. Rickman played a small role as Kline's sidekick, but the film was a disappointment.
Quigley Down Under (1990), starring the popular actor, Tom Selleck also sounded should have been a success, and did achieve mediocre popularity, but it was essentially a poorly written spaghetti western transferred to the Australian outback. Rickman was the nasty station owner who hired Quigley to wipe out the local aboriginal population.
The run of mediocre films ended in 1991. Rickman appeared in four films that year. Closet Land, a psychological thriller starring only Rickman and Madelaine Stowe was the only film that was not overtly successful. Truly, Madly, Deeply was billed as Britain's answer to Ghost, and Rickman played Jamie, a dead lover who returns to his grieving sweetheart (Juliet Stevenson). He won a couple of awards for this role. Close My Eyes was written with Alan Rickman in mind as the cuckolded husband, Sinclair Bryant. Although the subject matter offended some viewers in this film, Rickman delivers a supernova performance that gives an enchanting feel to the entire film.
But 1991 was to be the year as The Sheriff of Nottingham... The hype was huge before Robin Hood: Prince of Thieves was even released, Rumors abounded about Kevin Costner being upstaged by Rickman and ordering many of Rickman's scenes to be slashed from the resultant movie. Rickman was philosophical about it, expressing a few regrets to Entertainment Weekly, in particular he comments, "Unhappily, the scene in which Geraldine tells me she's my mother, with the two of us sailing way over the top into another stratosphere and the crew howling with laughter, ended up on the cutting-room floor," he says. "That was a shame." And it was he who suggested the hilarious and memorable scene for spreading Maid Marion's legs as he tries to consummate their hasty marriage... He was nominated for several awards as a result of playing The Sheriff of Nottingham, and won a British Academy Award for Best Supporting Actor.
After such a successful year, Rickman was cast as the lead character in Mesmer (1993), but the film was never released to a mass audience as the backers felt the film was not what they had provided money for and promptly sued. Eventually, the film was released on video in North America only.
A period of 'quietness' followed with Rickman only appearing in Bob Roberts (1992) with Tim Robbins and An Awfully Big Adventure (1995) with Hugh Grant. Things began to improve in 1995 though, with the release of Sense and Sensibility, where he played the stiff Colonel Brandon.
His first starring role since Memser was in the critically acclaimed HBO television movie, Rasputin (1996). Rickman's inspired performance of the peasant-monk who is credited with the bringing down the Russian Empire, saw him win several awards.
After Rasputin, Rickman played supporting roles in Michael Collins (1996), Judas Kiss (1998) and directed, The Winter Guest, which he co-wrote (although he only claims minimal credit with the screenplay) with Sharman Macdonald. Unfortunately, Judas Kiss was never properly released and can be found only on video in North America.


THE PRESENT


Alan Rickman's path of mixed luck continues to date. He played the lead role in a film called Dark Harbor (1999) which went straight to video amongst scathing critic reviews.
However his luck has since changed with two popular movies. He appears as the seraph, Metatron, in the controversial Kevin Smith film, Dogma (1999). Since a seraph is quite literally one of the 'Voices of God,' it is hard to imagine anyone more suited to the role... Interestingly, this movie was made in 1997, and was not released until early 2000 due to its potentially offensive religious content (Ed's note: I actually found this movie was trying to fill in some of the glaring gaps in the bible and was thus, probably more pro-Christian than anti-Christian...)
Galaxy Quest (1999) is the definitive movie on how a spoof should be made! This movie is a must see for anyone - whether you like SF or not, as it is hilarious... Even, Rickman, not a fan of SF was attracted to the funny script. In this film, which also stars Tim Allen and Sigourney Weaver, Alan Rickman plays Alexander Dane, a classically trained actor who has been typecast for 20 years as the alien Doctor Lazarus from the tv series, Galaxy Quest.
In 2000, Alan Rickman stars in the contemporary romantic comedy, Blow Dry. It is due for limited release in North America anytime between October, 27, 2000 and March 9, 2001, and later elsewhere (reports conflict and Miramax keeps putting back the release date!).
Recently Alan Rickman participated in an ambitious project to film all 19 plays by Samuel Beckett. Alan Rickman was re-united with Truly, Madly, Deeply director, Anthony Minghella and co-star, Juliet Stevenson in the film adaption of 'Play.' Although the films are being made for showings in movie houses, they will be seen first on television in Ireland later this year and the UK sometime next year. It is also planned to show the movies in America and on the large screen.
A recent picture in one of the London newspapers captured Alan Rickman starring in an independent film, The Search for John Gissing. At this stage, there is no release date or distributor for this film.
For those who love his voice(...), Alan Rickman is also the voice behind a fish in the animated film, "Help! I'm a Fish" (recently released in some Scandanavian countries and starting to appear in film festival), and was recently heard narrating Eco-Challenge Argentina (available for sale at the Discovery Channel website).
At present, Alan Rickman is starring as Snape in the first three Harry Potter films (and being evasive at time of writing about appearing in the fourth...). He was most recently seen in the charming romantic comedy, Love Actually and can be see in mid-2004 playing Professor Snape again in Harry Potter and the Prisoner of Azkaban. He is currently filming "Acts of Charity," a dark comedy in which he plays a British ex-pat journalist. Acts of Charity is due out in 2005.




TRADUZIONE ARTICOLO ORIGINALE

LA SUA VITA



ANNI FORMATIVI




Alan Sidney Patrick Rickman è nato il 21 febbraio 1946 ad Acton, nel Regno Unito, da genitori irlandesi/gallesi. Era il loro secondo figlio, con un fratello maggiore e una sorella e un fratello più giovani di lui. È cresciuto in un ambiente borghese e, secondo gli amici, si è sempre sentito a disagio con questo background, dato che si sforzava di andare oltre i confini di classe imposti dalla società britannica. Il padre morì quando lui aveva solo otto anni e la madre era un personaggio forte che infuse nel giovane Rickman un senso di autostima e di rispetto per le donne e la correttezza.
Fin dalla più tenera età, il giovane Alan Rickman ha dato prova di creatività e intelligenza. Da bambino scarabocchiava e scarabocchiava, aveva un'elegante calligrafia e un talento nel creare dipinti ad acquerello. Nel 1957, Rickman vinse una borsa di studio alla Latymer Upper di Hammersmith, la scuola da cui sono usciti anche gli attori Hugh Grant e Mel Smith. È qui che Rickman inizia a dedicarsi alla recitazione con serietà, diventando un attore regolare nelle rappresentazioni scolastiche come membro del "Gild Drama Club", un concetto radicale della Latymer in cui allievi e maestri potevano competere alla pari. Il perfezionismo di Rickman, la sua credibilità recitativa e la sua voce gli valsero il plauso della critica e la paranoia nei confronti dei critici.
Dopo il diploma al Latymer, Rickman si trovò di fronte al dilemma se continuare a recitare o disegnare. Le circostanze lo hanno portato a iscriversi a un corso triennale di arte e design presso il Chelsea College of Art. È qui che incontra la compagna della sua vita, Rima Horton, e insieme entrano a far parte di un gruppo amatoriale di attori della zona ovest di Londra, i Brook Green Players. Anche in questo caso, viene riconosciuto dai giornali per il suo talento recitativo. Tuttavia, all'epoca, la sua formazione conservatrice lo metteva in guardia dal proseguire la carriera artistica.
Dopo essersi laureato nel 1968, Rickman ha lavorato in vari ruoli di progettazione grafica e alla fine ha formato la società Graphiti con un gruppo di amici. Tuttavia, l'istinto per la recitazione non si spegne. Continua a recitare, entrando a far parte del Court Drama Group con Rima Horton, interpretando molti ruoli eclettici. E poi, a 25 anni, si ritrovò a spedire una lettera alla Royal Academy of Dramatic Art, chiedendo un'audizione. Per quanto potesse pensare che si trattasse di una sciocchezza, fu un atto che cambiò la sua vita.

PIETRE MILIARI




A 26 anni, Rickman ha ottenuto un posto alla RADA pronunciando un discorso dal Riccardo III. Si è fatto strada alla RADA vivendo a casa e completando qualche commissione di design. Durante il corso di RADA vince diversi premi e gode di grande autorità, in parte grazie alla sua maturità.
A 28 anni lasciò il RADA per iniziare la sua carriera con il teatro di repertorio settimanale, che all'epoca era la norma. La dedizione di Rickman al mestiere, la sua "immobilità" e il suo incredibile talento conquistarono tutti coloro che lavorarono con lui. Non c'era parte che non fosse in grado di interpretare, che si trattasse di rabbia, tempi comici, amante, cattivo, eroe... In questo periodo, Rickman incontrò anche Ruby Wax e, grazie alla sua guida, diede una svolta alla sua carriera, aiutandola ad affermarsi come comica anziché come attrice.
Rickman viaggia per il Regno Unito, recitando in vari spettacoli per le persone che incontra, mentre la sua carriera di attore inizia lentamente a svilupparsi. Nel 1978, Rickman entrò a far parte della Royal Shakespeare Company, ma nonostante la sua squisita "voce da teatrante", non riuscì a prosperare in quell'atmosfera "repressiva", trovando la propria etica recitativa in conflitto con quella che la RSC stava cercando di instillare. Le sue interpretazioni ottennero recensioni contrastanti da parte della critica. Un anno dopo, lasciò l'RSC per mettersi in proprio, facendo di nuovo il giro delle compagnie teatrali.
Il suo primo ruolo televisivo arriva nel 1979, quando viene scritturato in una serializzazione della BBC di Thérèse Raquin di Emile Zola. Da lì seguirono altri piccoli ruoli in produzioni della BBC. Ha continuato anche a lavorare in teatro, apparendo in diverse opere, anche in collaborazione con l'amico Peter Barnes. Ma è il ruolo di Obadiah Slope, un viscido personaggio politico, in The Barchester Chronicles della BBC, che si rivelerà una grande occasione. Trasformò il personaggio di Trollope in un viscido assassino di donne e fece conoscere al pubblico britannico l'attore Alan Rickman. Il pubblico si scatenò e lui fu inondato di lettere di ammiratori. Iniziò anche la lunga lotta per evitare di essere etichettato come cattivo...
Dopo The Barchester Chronicles, Rickman continuò ad apparire in opere teatrali e spettacoli televisivi, ma fu il ruolo dell'aristocratico visconte di Valmont in Les Liaisons Dangereuses a rappresentare un punto di svolta fondamentale per la sua carriera. Lo spettacolo fu un successo su entrambe le sponde dell'Oceano Atlantico e portò il produttore Joel Silver a chiedergli di interpretare il ruolo dell'intelligente ladro Hand Gruber in un film d'azione da 30 milioni di dollari che stava per realizzare. Anche se questa sarebbe stata la grande occasione per Rickman, egli osservò con un pizzico di ironia alla rivista GQ nel 1992: "Ho avuto Die Hard perché sono venuto a buon mercato. Stavano pagando Willis 7 milioni di dollari, quindi hanno dovuto trovare persone che non potevano pagare nulla".

SUCCESSO




Die Hard ha aperto le porte ad Alan Rickman e le offerte si sono moltiplicate. Tuttavia, il suo rifiuto di essere incasellato come cattivo ha portato a una ricca ma travagliata carriera cinematografica... Il suo film successivo, January Man (1989), sembrava dovesse essere un successo: aveva attori di grande nome come Kevin Kline, Mary Elizabeth Mastrantonio e Harvey Keitel. Rickman interpreta un piccolo ruolo come spalla di Kline, ma il film è una delusione.
Quigley Down Under (1990), interpretato dal popolare attore Tom Selleck, avrebbe dovuto essere un successo e ottenne una mediocre popolarità, ma era essenzialmente uno spaghetti western mal scritto trasferito nell'entroterra australiano. Rickman era l'antipatico proprietario di una stazione che assunse Quigley per spazzare via la popolazione aborigena locale.
La serie di film mediocri terminò nel 1991. Quell'anno Rickman apparve in quattro film. Closet Land, un thriller psicologico interpretato solo da Rickman e Madelaine Stowe, fu l'unico film che non ebbe un successo evidente. Truly, Madly, Deeply fu presentato come la risposta britannica a Ghost e Rickman interpretò Jamie, un amante morto che ritorna dalla sua innamorata in lutto (Juliet Stevenson). Per questo ruolo vinse un paio di premi. Close My Eyes è stato scritto pensando ad Alan Rickman nel ruolo del marito tradito, Sinclair Bryant. Nonostante l'argomento abbia offeso alcuni spettatori, Rickman offre un'interpretazione supernova che conferisce un'atmosfera incantevole all'intero film.
Ma il 1991 sarebbe stato l'anno de Lo sceriffo di Nottingham... Il clamore era enorme prima ancora che Robin Hood: Principe dei ladri uscisse nelle sale, e si diceva che Kevin Costner fosse stato messo in ombra da Rickman e che avesse ordinato di tagliare molte scene di Rickman dal film che ne sarebbe risultato. Rickman è stato filosofico al riguardo, esprimendo alcuni rimpianti a Entertainment Weekly, in particolare commenta: "Sfortunatamente, la scena in cui Geraldine mi dice di essere mia madre, con noi due che veleggiamo verso un'altra stratosfera e la troupe che ulula dalle risate, è finita sul pavimento della sala dei tagli", dice. "È stato un peccato". Ed è stato lui a suggerire l'esilarante e memorabile scena dell'allargamento delle gambe di Lady Marion mentre cerca di consumare il loro frettoloso matrimonio... Grazie all'interpretazione dello Sceriffo di Nottingham, Rickman è stato nominato per diversi premi e ha vinto il British Academy Award come miglior attore non protagonista.
Dopo questo successo, Rickman fu scritturato per il ruolo di protagonista in Mesmer (1993), ma il film non fu mai distribuito al pubblico di massa perché i finanziatori ritennero che il film non fosse quello per cui avevano fornito il denaro e fecero prontamente causa. Alla fine il film fu distribuito in video solo in Nord America.
Seguì un periodo di "tranquillità": Rickman apparve solo in Bob Roberts (1992) con Tim Robbins e in Un'avventura terribilmente grande (1995) con Hugh Grant. Le cose cominciano però a migliorare nel 1995, con l'uscita di Ragione e sentimento, dove interpreta il rigido colonnello Brandon.
Il suo primo ruolo da protagonista dopo Memser è stato nel film televisivo della HBO Rasputin (1996), acclamato dalla critica. L'ispirata interpretazione di Rickman del monaco-contadino a cui si attribuisce il merito di aver fatto crollare l'Impero russo gli valse diversi premi.
Dopo Rasputin, Rickman ha interpretato ruoli di supporto in Michael Collins (1996), Judas Kiss (1998) e ha diretto L'ospite d'inverno, che ha co-sceneggiato (pur rivendicando solo un minimo credito nella sceneggiatura) con Sharman Macdonald. Purtroppo, Judas Kiss non è mai stato distribuito in maniera adeguata e si può trovare solo in video in Nord America.

IL PRESENTE



Il percorso di Alan Rickman, caratterizzato da una fortuna alterna, continua ancora oggi. Ha interpretato il ruolo di protagonista in un film intitolato Dark Harbor (1999) che è andato direttamente in video tra le critiche negative della critica.
Da allora, però, la sua fortuna è cambiata con due film popolari. Appare come il serafino Metatron nel controverso film di Kevin Smith, Dogma (1999). Poiché un serafino è letteralmente una delle "voci di Dio", è difficile immaginare qualcuno più adatto al ruolo... È interessante notare che questo film è stato girato nel 1997 e non è stato distribuito fino all'inizio del 2000 a causa del suo contenuto religioso potenzialmente offensivo (N.d.T.: in realtà ho trovato che questo film cercava di colmare alcune delle lacune più evidenti della Bibbia ed era quindi probabilmente più pro-cristiano che anti-cristiano...).
Galaxy Quest (1999) è il film definitivo su come dovrebbe essere fatta una parodia! È un film da vedere assolutamente, sia che vi piaccia la SF o meno, perché è esilarante... Persino Rickman, che non è un fan della SF, è stato attratto dalla divertente sceneggiatura. In questo film, interpretato anche da Tim Allen e Sigourney Weaver, Alan Rickman veste i panni di Alexander Dane, un attore di formazione classica che per 20 anni ha interpretato il ruolo dell'alieno Dottor Lazarus della serie televisiva Galaxy Quest.
Nel 2000, Alan Rickman recita nella commedia romantica contemporanea Blow Dry. L'uscita del film è prevista in Nord America tra il 27 ottobre 2000 e il 9 marzo 2001, e più tardi altrove (le notizie sono contrastanti e la Miramax continua a rimandare la data di uscita).
Recentemente Alan Rickman ha partecipato all'ambizioso progetto di filmare tutte le 19 opere teatrali di Samuel Beckett. Alan Rickman si è riunito con il regista di Truly, Madly, Deeply Anthony Minghella e con la co-protagonista Juliet Stevenson nell'adattamento cinematografico di "Play". Sebbene i film siano stati realizzati per essere proiettati nelle sale cinematografiche, saranno visti prima in televisione in Irlanda nel corso dell'anno e nel Regno Unito l'anno prossimo. Si prevede inoltre di proiettare i film in America e sul grande schermo.
Una recente immagine apparsa su uno dei quotidiani londinesi ritrae Alan Rickman come protagonista di un film indipendente, The Search for John Gissing. Al momento non esiste una data di uscita o un distributore per questo film.
Per chi ama la sua voce(...), Alan Rickman è anche la voce di un pesce nel film d'animazione "Aiuto! I'm a Fish" (recentemente distribuito in alcuni Paesi scandinavi e che sta iniziando ad apparire nei festival cinematografici), ed è stato recentemente ascoltato come narratore di Eco-Challenge Argentina (disponibile per la vendita sul sito web di Discovery Channel).
Attualmente, Alan Rickman interpreta il ruolo di Piton nei primi tre film di Harry Potter (e, al momento in cui scriviamo, è evasivo sulla possibilità di apparire nel quarto...). Recentemente è stato visto nell'affascinante commedia romantica "Love Actually" e a metà del 2004 potrà interpretare nuovamente il professor Piton in "Harry Potter e il prigioniero di Azkaban". Attualmente sta girando "Acts of Charity", una commedia dark in cui interpreta un giornalista britannico ex-patria. L'uscita di "Acts of Charity" è prevista per il 2005.

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 21:23
 
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Ecco un'altra biografia (sempre solo il inglese) tratta da www.angelfire.com/film/alanrickman/bio.html

Who is Alan Rickman?



Name: Alan Sydney Patrick Rickman
Birthday: 21 February 1946
From: London
Family: Lives with partner, politician Rima Horton Showbiz
CV: Alan Rickman is one of Britain's most famous actors. His talents are recognised around the world. He initially wanted to be a graphic designer, though won a place at the Royal Academy of Art and Drama at the age of 26. After graduating three years later, he jumped straight into a film role in Die Hard. Since then, the film scripts have rolled in - Galaxy Quest, Robin Hood: Prince of Thieves. Rickman is also known for his theatre work and as a director. Potty about: Theatre - that's what he really calls 'magical'. Movie magic: Actor Tim Roth was originally lined up to play potions master Snape, but he opted to do Planet of the Apes instead. Alan Rickman replaced him. If he really had magic powers he would... This guy doesn't need magic powers - he's succeeds in everything he does!
He studied at Chelsea School of Art, the Royal College of Art, and RADA, and played a wide range of theatre roles during the 1980s, including seasons at the RSC in 1978--9 and 1985--6. He has since become well known for his film work, beginning with Die Hard (1988), and including Truly, Madly, Deeply (1991), Robin Hood, Prince of Thieves (1991, BAFTA Best Supporting Actor), Close My Eyes (1991), Mesmer (1993), Sense and Sensibility (1996), Michael Collins (1996) and Rasputin (1996, Emmy).


1. He's 6'1 tall.
2. In his own words, "Good food, good wine, good friends." and he also likes rollercoasters.
3. He loves dogs and someone said he had a cat or two.
4. His hair is dark blonde and his eyes are a hazely light brown, they have been described as the color of weak tea.
5. I'm not sure of what music he likes, but he was seen at a Coldplay concert and his fav song is Sexual Healing by Marvin Gaye.
6. He was Metatron the Voice of God. Since hearing God's vioce would destroy a human, Metatron spoke for him...her...uh...?
7. I doubt that he checks out these websites since it's been said that he dosn't own a computer.
8. Has he said what his fav play/part is?...not to my knowledge, anyone else know?

He apparently likes crumpets and marmite
Has been with the same woman Rima Horton for over 30 (ormai gli anni sono diventatai 40, visto che stanno insieme da quando lui aveva venti anni) odd years although they actually live separately. They don't have children but he was recorded as saying that he would have liked some.
He likes kids.
He lives in a maisonette in Notting hill, owns a villa in France.
He likes reading, listening to Badly Drawn boy? Cold play, and Texas. Seems to shop a lot in Selfridges in London.
Tit bit about HP. Cut his Snape wig because it drove him mad in Harry Potter. It was filmed just after Blow Dry so I guess he thought he was a hair dresser.
- meaning he's sensitive, imaginative, intuitive, but can be moody.
He said that he matches his star sign completely.
He loves clothes shopping
He's flat footed.
He was a graphic designer before he took up acting professionally.
He hates the unoffical biography that is written about him and wont sign it. *By the way there is apparently an updated version of the book coming out!*
He has problems with his jaw thus has a slight lisp. Apparently had lodes of ops on it when he was a kid and also had elocution lessons.
His Dad died when he was 8.
He has two other brothers and a sister.
He is the second eldest of 4 children.
Had he not gone to stage school his natural accent would sound like the one he used in Dogma.
He hates peas! Pubs and football.
He watches Wimbledon only because his brother teaches tennis or something.
He loves chocolate and donuts! (so do I)
He hates Star Trek, Margaret Thatcher. And supports the labour party That's all I can think of at the mo!
Traveling is what he likes to do when he's not acting - the Australian outback is the place he was "most affected by in recent years."
And thrills make him happy. Roller coaster rides, to be specific. "Everything falls away." The best? Colussus at Magic Mountain in valencia, Calif., north of Los Angeles.
And he loves to daydream: "Give me a window and I'll stare out it."
His long-time love - Rima Horton, a teacher and politician. They're not married: "I think every relationship should be allowed to have its own rules." Secret to staying together? "She's tolerant," he says slowly thinking. "She's incredibly tolerant. Unbelievably tolerant. Possibly a candidate for sainthood." What requires such tolerance? "I'm an actor." "I don’t mind seducing as long as at the end of the seduction there's an idea or a shock. You can lull the paying customers as long as they get slapped."
"Of things vnseene how canst thou deeme aright, Then answered the righteous Artegall, Sith thou misdeem'st so much of things in sight? What though the sea with waues continuall Doe eate the earth, it is no more at all: Ne is the earth the lesse, or loseth ought, For whatsoeuer from one place doth fall, Is with the tide vnto an other brought: For there is nothing lost, that may be found, if sought."- Conel Brandon reading the Fairy Queen.



TRADUZIONE



Chi è Alan Rickman?



Nome: Alan Sydney Patrick Rickman
Data di nascita: 21 febbraio 1946
Da: Londra
Famiglia: Vive con la compagna, la politica Rima Horton Showbiz
CV: Alan Rickman è uno degli attori più famosi della Gran Bretagna. Il suo talento è riconosciuto in tutto il mondo. Inizialmente voleva fare il grafico, ma all'età di 26 anni ha ottenuto un posto alla Royal Academy of Art and Drama. Dopo essersi diplomato tre anni dopo, si è lanciato subito in un ruolo cinematografico in Die Hard. Da allora, i copioni cinematografici si sono susseguiti: Galaxy Quest, Robin Hood: Prince of Thieves. Rickman è noto anche per il suo lavoro teatrale e come regista. Un po' di fumo: Il teatro: è quello che lui definisce "magico". Magia cinematografica: L'attore Tim Roth era inizialmente previsto per interpretare il maestro di pozioni Piton, ma ha preferito fare Il pianeta delle scimmie. Alan Rickman lo ha sostituito. Se avesse davvero dei poteri magici... Questo ragazzo non ha bisogno di poteri magici: ha successo in tutto ciò che fa!
Ha studiato alla Chelsea School of Art, al Royal College of Art e al RADA e ha interpretato un'ampia gamma di ruoli teatrali negli anni '80, tra cui le stagioni al RSC nel 1978-9 e nel 1985-6. Da allora è diventato famoso per i suoi lavori cinematografici, a partire da Die Hard (1988), fino a Truly, Madly, Deeply (1991), Robin Hood, principe dei ladri (1991, BAFTA come miglior attore non protagonista), Close My Eyes (1991), Mesmer (1993), Sense and Sensibility (1996), Michael Collins (1996) e Rasputin (1996, Emmy).


1. È alto un metro e ottanta.
2. Per dirla con le sue parole: "Buon cibo, buon vino, buoni amici" e gli piacciono anche le montagne russe.
3. Ama i cani e qualcuno ha detto che ha uno o due gatti.
4. I suoi capelli sono biondo scuro e i suoi occhi sono di un marrone chiaro nebuloso, sono stati descritti come il colore del tè debole.
5. Non so quale musica gli piaccia, ma è stato visto a un concerto dei Coldplay e la sua canzone preferita è Sexual Healing di Marvin Gaye.
6. Era Metatron, la voce di Dio. Poiché ascoltare la voce di Dio distruggerebbe un umano, Metatron parlava per lui... lei... ehm...?
7. Dubito che controlli questi siti web, dato che è stato detto che non possiede un computer.
8. Ha detto qual è la sua opera/parte preferita?... non che io sappia, qualcun altro lo sa?

Sembra che gli piacciano le focaccine e la marmite
Sta con la stessa donna, Rima Horton, da oltre 30 (ormai gli anni sono diventati 40, visto che stanno insieme da quando lui aveva vent'anni) anni, anche se in realtà vivono separati. Non hanno figli, ma lui ha dichiarato che gli sarebbe piaciuto averne.
Gli piacciono i bambini.
Vive in una maisonette a Notting Hill, possiede una villa in Francia.
Gli piace leggere, ascoltare Badly Drawn boy? Cold Play e il Texas. Sembra che faccia spesso acquisti da Selfridges a Londra.
Un po' di cose su HP. Ha tagliato la parrucca di Piton perché lo faceva impazzire in Harry Potter. È stato girato subito dopo Blow Dry, quindi credo che pensasse di essere un parrucchiere.
- Significa che è sensibile, fantasioso, intuitivo, ma può essere lunatico.
Ha detto che corrisponde completamente al suo segno zodiacale.
Ama fare shopping di vestiti
Ha i piedi piatti.
Era un grafico prima di dedicarsi alla recitazione professionale.
Odia la biografia non ufficiale che viene scritta su di lui e non la firma. *A proposito, pare che stia per uscire una versione aggiornata del libro!
Ha problemi con la mascella e quindi è leggermente bleso. A quanto pare, da bambino si è sottoposto a numerose operazioni chirurgiche e ha preso anche lezioni di logopedia.

Suo padre è morto quando aveva 8 anni.
Ha altri due fratelli e una sorella.
È il secondo di quattro figli.
Se non avesse frequentato una scuola di teatro, il suo accento naturale sembrerebbe quello usato in Dogma.
Odia i piselli! I pub e il calcio.
Guarda Wimbledon solo perché suo fratello insegna tennis o qualcosa del genere.
Ama il cioccolato e le ciambelle! (anche io)
Odia Star Trek e Margaret Thatcher. E sostiene il partito laburista È tutto quello che mi viene in mente al momento!
Gli piace viaggiare quando non recita: l'entroterra australiano è il luogo che lo ha "colpito di più negli ultimi anni".
E le emozioni lo rendono felice. Le montagne russe, per essere precisi. "Tutto cade". La migliore? Colussus a Magic Mountain a Valencia, in California, a nord di Los Angeles.
E adora sognare ad occhi aperti: "Datemi una finestra e io la fisserò".
Il suo amore di lunga data: Rima Horton, insegnante e politica. Non sono sposati: "Penso che ogni relazione debba avere le sue regole". Il segreto per restare insieme? "Lei è tollerante", dice lui pensando lentamente. "È incredibilmente tollerante. Incredibilmente tollerante. Forse è candidata alla santità". Cosa richiede una tale tolleranza? "Sono un attore". "Non mi dispiace sedurre, purché alla fine della seduzione ci sia un'idea o uno shock. Si possono cullare i clienti paganti purché vengano schiaffeggiati".
" Come fai a sapere che è la cosa giusta?", rispose allora il giusto Artegall, "Perché non vedi le cose che hai dinanzi? Anche se il mare con le sue onde continua a divorare la terra, non c'è più nulla: Né la terra perde, né perde nulla, perché ciò che da un luogo cade, con la marea viene portato in un altro luogo: Perché non c'è nulla di perduto che possa essere ritrovato, se cercato" - Conel Brandon legge la Regina delle Fate.

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 08:53
 
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Un'altra biografia (in inglese) tratta da www.geocities.com/tristanne/snakehi...an_rickman.html

La traduzione è in coda all'articolo in inglese


Alan Rickman's Biography



Alan Sidney Patrick Rickman was born in Hammersmith, London on Feb 21st ,1946. He is the second son child of four with an Irish father who sadly passed away of lung cancer when Alan was only 8 and a Welsh mother who instilled in him a respect for women. As a child he developed an early a liking for art and was soon talented in both calligraphy and watercolor paintings. He also found another interest, acting and when he was only 7, he stared in his very first play. Although it was his talent as an artist that he got his start it will be his talent in acting that he will be remembered for.
Eventually, Alan won a scholarship to West London’s Latymer Upper School, and here with the encouragement of his teachers he developed his acting skills, becoming involved in the drama department. He went on to study art and his artistic talents lead him to graphic designing. He enrolled at the Chelsea College of Arts and Design. It was here at Chelsea that he met Rima Horton, his partner still today, and they founded an amateur troupe called The Brook Green Players.
On his graduation from Chelsea he formed a design company called Graffiti with some friends. He continued to work with graphic design for many years but also continued to develop his acting skill working with the Brook Green Players but also another amateur troupe called Court Drama Group and it was there that he performed in plays such as Romeo and Juliet along with other works like A Bridge to Far.
At the age of 26 , rather late in years for such a move, he wrote to RADA hoping for an interview and received one, delivering a speech from Richard III won him a well earned spot and spent the next three years studying and performing Shakespeare and for his efforts he was awarded with the Emille Litter Prize, the Forbes Robertson Prize and the Bancroft Gold Medal.
Once he left the RADA , he committed himself to any acting roles that would come his way, taking on many both serious roles and roles that would show a humorous side to his acting ability, with a little talent in the singing department to complete the resume. He performed in everything from There's a Girl in my Soup to Hamlet to Joseph and his Amazing Technicolor Dreamcoat. He was considered a very intense, magnetic yet sexy actor with good advice to share and who's opinions were accepted with gratitude.
In 1978, he joined the Royal Shakespeare Company but because of his late age and his raw experience he found their elitist and traditional structures to confining and only stuck it out for a year before returning to rep. To many people this may have been a setback but Alan persisted with his acting and was rewarded with his TV debut in 1979 , staring as Vidal in Therese Raquin and also continued to work on stage.
It was in 1982 that Alan Rickman began the true journey that would take him to stardom. He stared opposite Alec Guinness in the spy series Smily’s People and was renowned for his portrayal of Rev. Obadiah Slope in the Barchester Chronicles. He was later cast as Vicomte de Valmont in Les Liasons Dangerousness that ran in both London then on to Broadway from 1985-1987.
During one performance of Les Liaisons Dangerousness that a producer named Joel Silver had noted a young energetic actor named Alan Rickman and knew right away that they had found their man for a movie to star Bruce Willis and it helped that Alan was available for cheap. But it was his mesmerizing delivery of a terrorist ( who said we were terrorist? ) named Hans Gruber that Alan had finally hit the so called big time. It was also his villainous, merciless and at time humorous portrayal of a bad guy that gave him the bad guy title and soon he was flooded with offers. Hollywood had noticed and the rest is history.


TRADUZIONE




Biografia di Alan Rickman



Alan Sidney Patrick Rickman è nato ad Hammersmith, Londra, il 21 febbraio 1946. È il secondogenito di quattro figli con un padre irlandese, purtroppo scomparso per un cancro ai polmoni quando Alan aveva solo 8 anni, e una madre gallese che gli ha inculcato il rispetto per le donne. Da bambino ha sviluppato una precoce passione per l'arte e si è presto cimentato nella calligrafia e nella pittura ad acquerello. Trovò anche un altro interesse, la recitazione, e a soli 7 anni recitò nella sua prima opera teatrale. Sebbene sia stato il suo talento come artista a dargli il via, sarà il suo talento nella recitazione a essere ricordato.
Alla fine Alan vinse una borsa di studio per la West London's Latymer Upper School e qui, con l'incoraggiamento dei suoi insegnanti, sviluppò le sue capacità recitative, venendo coinvolto nel dipartimento di teatro. Ha continuato a studiare arte e le sue doti artistiche lo hanno portato alla progettazione grafica. Si iscrive al Chelsea College of Arts and Design. Qui ha incontrato Rima Horton, sua compagna ancora oggi, e hanno fondato una compagnia amatoriale chiamata Brook Green Players.
Dopo la laurea al Chelsea ha fondato con alcuni amici una società di design chiamata Graffiti. Ha continuato a lavorare con il design grafico per molti anni, ma ha anche continuato a sviluppare le sue abilità di attore lavorando con i Brook Green Players ma anche con un'altra compagnia amatoriale chiamata Court Drama Group, dove ha recitato in opere come Romeo e Giulietta e in altri lavori come A Bridge to Far.
All'età di 26 anni, piuttosto tardi per una mossa del genere, scrisse alla RADA sperando in un colloquio e ne ricevette uno; pronunciando un discorso dal Riccardo III si guadagnò un meritato posto e trascorse i tre anni successivi studiando e recitando Shakespeare; per i suoi sforzi fu premiato con l'Emille Litter Prize, il Forbes Robertson Prize e la Bancroft Gold Medal.
Una volta lasciato il RADA, si impegnò in tutti i ruoli di attore che gli si presentavano, assumendo molti ruoli sia seri sia che mostravano un lato umoristico della sua abilità di attore, con un po' di talento nel reparto canto per completare il curriculum. Ha recitato in tutti i ruoli, da There's a Girl in my Soup ad Hamlet a Joseph and his Amazing Technicolor Dreamcoat. Era considerato un attore molto intenso, magnetico e sexy, con buoni consigli da condividere e le cui opinioni erano accettate con gratitudine.
Nel 1978 entrò a far parte della Royal Shakespeare Company, ma a causa della sua tarda età e della sua cruda esperienza trovò le loro strutture elitarie e tradizionali troppo limitanti e vi rimase solo per un anno prima di tornare alla compagnia. Per molti questa potrebbe essere stata una battuta d'arresto, ma Alan continuò a recitare e fu premiato con il suo debutto in TV nel 1979, nel ruolo di Vidal in Therese Raquin, e continuò a lavorare anche sul palcoscenico.
È nel 1982 che Alan Rickman inizia il vero viaggio che lo porterà alla celebrità. Recita al fianco di Alec Guinness nella serie di spionaggio Smily's People ed è famoso per la sua interpretazione del reverendo Obadiah Slope in Barchester Chronicles. In seguito ha interpretato il ruolo del Visconte di Valmont in Les Liasons Dangerousness, andato in scena a Londra e poi a Broadway dal 1985 al 1987.
Durante una rappresentazione di Les Liaisons Dangerousness, un produttore di nome Joel Silver aveva notato un giovane ed energico attore di nome Alan Rickman e aveva capito subito di aver trovato il suo uomo per un film con Bruce Willis. Ma fu grazie alla sua ipnotica interpretazione di un terrorista (chi ha detto che siamo terroristi?) di nome Hans Gruber che Alan riuscì finalmente a sfondare. Fu anche la sua interpretazione malvagia, spietata e a tratti umoristica di un cattivo a conferirgli il titolo di cattivo e ben presto fu sommerso di offerte. Hollywood se ne era accorta e il resto è storia.

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 21:24
 
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view post Posted on 18/1/2010, 12:29
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Ecco l'ultima delle biografie che avevo raccolto tempo fa, tratta da http://fanzone50.com/faves/AlanRickman-Bio.html


La traduzione è in coda all'articolo in inglese

Alan Rickman, a star of the Harry Potter movie, is becoming increasingly choosy about his roles, writes MATTHEW SWEET.

A malcontent sensuality exudes from Alan Rickman. It is a jaded, exotic quality that suggests he was destined for a world of opiates and seed-pearl dressing-gowns.

It's partly physical: some effect of that gangly body, those narrow eyes and that shaggy mane of hair. But it would still be palpable if you shut your eyes during one of his lavish, expansive performances.

His voice is his real secret weapon: low and melancholy, like Robert Stephens without the effects of a diet of gin, and the principal reason why directors call him up if they need a hypnotist, aristo, mad monk, super-villain or - in the case of Harry Potter and the Sorcerer's Stone - a wizard.

Which is ironic when you consider that he was brought up on a council estate in Acton, London, and that the languid tone and delivery are the serendipitous result of a speech impediment. Alan Rickman cannot move his jaw properly. It has given him a voice like no other actor.

One consequence is a steady stream of mildly obscene fanmail from middle-class women.

"He's now at a crossroads in his career," reflects Maureen Paton, author of the actor's unauthorised biography. "He's immensely choosy about what he accepts, takes forever to decide on a role, and has now decided that he's more drawn to individual projects and not so keen to do big blockbusters for the exposure."

His part in Harry Potter is the first film villain he's played for ages. As the intensely creepy Professor Severus Snape, he will get the opportunity to introduce a generation of children to the uncanny charisma that their elders have been enjoying for two decades.

Recently, Rickman has been taking stock. His confidence in his own abilities as an actor took a pounding last year, after the miserable experience of playing Antony at the Royal National Theatre in London.

The reviews of Antony and Cleopatra were mercilessly accurate. Rickman seemed so ill at ease in the role that he was often barely audible, and his trademark long hair seemed ludicrous on the head of a battle-scarred Roman war veteran.

"He hated the production," says Paton. "And so he dug his heels in. If he doesn't like a production, and disapproves of the way it's going, he becomes a master of passive resistance."

According to friends, Rickman was so upset that he considered giving up theatre. But success in a West End production of Noel Coward's Private Lives has restored his self-belief.

The Rickman resume is an inventory of fascinating monsters. On film, he's played Rasputin, Franz Anton Mesmer, the Sheriff of Nottingham, a knobbly-headed alien scientist and - in Die Hard - a power-mad terrorist with a thing about Alexander the Great. Democracy he doesn't do.

His most celebrated stage role, as the Comte de Valmont in Christopher Hampton's Les Liaisons Dangereuses, radiated autocratic charm. When he lost the part in the movie version to John Malkovich, he was reportedly furious, but the choice was revealing: both men convey a type of persuasive weirdness, the sort of authoritative effeminacy that might make any strait-laced heroine go weak at the knees.

Even when preposterously over the top, Rickman is engaging. In Robin Hood: Prince of Thieves, he rages without restraint ("And cancel Christmas!" is the line everyone remembers).

But this amplitude isn't alienating. Instead, it demonstrates that he shares much of the audience's scepticism towards the inanity of the movie.

Prince of Thieves was a hit in Britain not because punters wanted to bask in the self-absorption of Kevin Costner, but because they wanted to revel in Rickman's savage amusement at the poverty of the material.

There's a conspiratorial energy in such overacting, which whispers to its audience: let's have fun with this awful movie and then go someplace nice.

Alan Sidney Patrick Rickman made his theatrical debut on December 12, 1951, in the Nativity play at his infants' school in Acton.

Seven years later he won a scholarship to Latymer Upper, a private school in Hammersmith where he transformed his accent and established a monopoly on female roles in end-of-term productions.

He also gained the lifelong friendship and patronage of his English teacher, Colin Turner, who encouraged him - and other Latymer alumni such as Hugh Grant, Mel Smith and Christopher Guard - to pursue a theatrical career.

Turner was a key influence on the formation of Rickman's artistic sensibility. Having lost his father to cancer at the age of eight, the future star responded well to Turner's mentorship. School friends say elements of Turner's voice and mannerisms are echoed in Rickman's acting style.

Rickman lives in a maisonette in Westbourne Grove, not far from his mother's council house. He met his first serious girlfriend, Rima Horton, in 1965, when they were both students at the Chelsea School of Art. They are still together.

Political activism is one shared enthusiasm. Horton is a Labour member of the Royal Borough of Kensington and Chelsea council, and a senior lecturer at Kingston University. She stood against Alan Clark in the 1992 general election.

Rickman is a high-profile supporter of the Labour Party - the kind of poster boy that the urban middle classes adore. Cherie Blair is a fan - and insisted that Tony take her to Private Lives on a rare night out. Mo Mowlam is a friend, and in 1999 there were rumours that Rickman would stand against Michael Portillo at the elections.

Amateur drama was another common pursuit. Rickman spent the late 60s juggling his commitments to several non-professional theatre groups, and accommodating jobs as a graphic designer for a radical freesheet newspaper, the Notting Hill Herald, and at Graphiti, a design company he co-founded.

Then, at the age of 26, he wrote to Rada, requesting an audition. He soon found himself back in full-time education, supporting himself by working as a dresser for Sir Ralph Richardson.

His first engagements were with rep companies in Leicester and Sheffield (where he shared a flat with his staunch friend, Ruby Wax). A stint at the Royal Shakespeare Company - in which he and Wax added Juliet Stevenson to their gang - saw him miscast and unhappy.

Fringe shows and early television roles (in a BBC adaptation of Zola's Therese Raquin, and Tinker, Tailor, Soldier, Spy) were more comfortable experiences. The BBC also provided him with his breakthrough role: Obadiah Slope in Barchester Chronicles, an adaptation of Anthony Trollope's novels. Rickman's Slope was carnal and unctuous, skulking in cathedrals like a bipedal eel in a cassock, and stole the series from under the noses of its more established stars.

At 55, he's too old to take the romantic roles he was denied at the RSC. But he's too young to take on the grizzled generals and aged kings.

The failure of Antony and Cleopatra has steered him away from Shakespeare. In five years' time, however, he would make a brilliant Prospero.

Or he might, if he finds his ambitions evaporated, defect to that territory of moneyed oblivion now inhabited by Peter O'Toole and other British Hamlets who have learned to content themselves with cameos in second-rate Hollywood products.

But somehow, it's hard to imagine him settling for anything so easy.




TRADUZIONE




Alan Rickman, star del film di Harry Potter, sta diventando sempre più esigente nei suoi ruoli, scrive MATTHEW SWEET.

Alan Rickman emana una sensualità malcontenta. È una qualità esotica e sbiadita che suggerisce che era destinato a un mondo di oppiacei e vestaglie di perle di semi.

È in parte fisica: è un effetto di quel corpo malandato, di quegli occhi stretti e di quella criniera di capelli arruffati. Ma sarebbe comunque palpabile se si chiudessero gli occhi durante una delle sue sontuose ed estese esibizioni.

La sua voce è la sua vera arma segreta: bassa e malinconica, come Robert Stephens senza gli effetti di una dieta a base di gin, e il motivo principale per cui i registi lo chiamano quando hanno bisogno di un ipnotizzatore, di un aristocratico, di un monaco pazzo, di un supercriminale o, nel caso di Harry Potter e la Pietra Filosofale, di un mago.

Il che è ironico se si considera che è cresciuto in un quartiere popolare di Acton, a Londra, e che il tono e l'espressione languidi sono il risultato casuale di un difetto di pronuncia. Alan Rickman non riesce a muovere correttamente la mascella. Questo gli ha conferito una voce come nessun altro attore.

Una conseguenza è un flusso costante di lettere di ammiratori leggermente oscene da parte di donne della classe media.

"Si trova ora a un bivio della sua carriera", riflette Maureen Paton, autrice della biografia non autorizzata dell'attore. "È estremamente schizzinoso su ciò che accetta, ci mette una vita a decidere un ruolo e ora ha deciso che è più attratto da progetti individuali e non è così desideroso di fare grandi blockbuster per l'esposizione".

Il suo ruolo in Harry Potter è il primo cattivo cinematografico che interpreta da anni. Nei panni dell'inquietante professor Severus Piton, avrà l'opportunità di far conoscere a una generazione di bambini l'inquietante carisma di cui i loro genitori hanno goduto per due decenni.

Recentemente, Rickman ha fatto il punto della situazione. La sua fiducia nelle proprie capacità di attore è stata messa a dura prova l'anno scorso, dopo l'infelice esperienza di interpretare Antonio al Royal National Theatre di Londra.

Le recensioni di Antonio e Cleopatra sono state impietosamente accurate. Rickman sembrava così poco a suo agio nel ruolo che spesso era a malapena udibile, e i suoi caratteristici capelli lunghi sembravano ridicoli sulla testa di un veterano di guerra romano segnato dalle battaglie.

"Odiava la produzione", dice Paton. "E così si è impuntato. Se non gli piace una produzione e disapprova il modo in cui sta andando, diventa un maestro della resistenza passiva".

Secondo gli amici, Rickman era così sconvolto da pensare di abbandonare il teatro. Ma il successo in una produzione del West End di Private Lives di Noel Coward gli ha ridato fiducia in se stesso.

Il curriculum di Rickman è un inventario di mostri affascinanti. Al cinema ha interpretato Rasputin, Franz Anton Mesmer, lo sceriffo di Nottingham, uno scienziato alieno dalla testa goffa e, in Die Hard, un terrorista assetato di potere con la passione per Alessandro Magno. La democrazia non fa per lui.

Il suo ruolo teatrale più celebre, quello del Comte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses di Christopher Hampton, emanava un fascino autocratico. Quando ha perso la parte nella versione cinematografica a favore di John Malkovich, secondo quanto riferito, si è infuriato, ma la scelta è stata rivelatrice: entrambi gli uomini trasmettono un tipo di stranezza persuasiva, il tipo di effeminatezza autorevole che potrebbe far cedere le ginocchia a qualsiasi eroina rigida.

Anche quando è assurdamente sopra le righe, Rickman è coinvolgente. In Robin Hood: Principe dei ladri, si scatena senza ritegno ("E cancellate il Natale!" è la battuta che tutti ricordano).

Ma questa ampiezza non è alienante. Al contrario, dimostra che egli condivide gran parte dello scetticismo del pubblico nei confronti dell'inanità del film.

Robin Hood è stato un successo in Gran Bretagna non perché gli spettatori volessero crogiolarsi nell'auto-assoluzione di Kevin Costner, ma perché volevano godere del divertimento selvaggio di Rickman per la povertà del materiale.

C'è un'energia cospiratoria in questa recitazione, che sussurra al pubblico: divertiamoci con questo film orribile e poi andiamo in un posto carino.

Alan Sidney Patrick Rickman ha debuttato in teatro il 12 dicembre 1951, nella rappresentazione della Natività alla sua scuola materna di Acton.

Sette anni dopo vinse una borsa di studio alla Latymer Upper, una scuola privata di Hammersmith, dove trasformò il suo accento e stabilì il monopolio dei ruoli femminili nelle produzioni di fine anno.

Si guadagnò anche l'amicizia e il patrocinio per tutta la vita del suo insegnante di inglese, Colin Turner, che incoraggiò lui - e altri ex allievi della Latymer come Hugh Grant, Mel Smith e Christopher Guard - a perseguire una carriera teatrale.

Turner ha avuto un'influenza fondamentale nella formazione della sensibilità artistica di Rickman. Avendo perso il padre per cancro all'età di otto anni, la futura star ha risposto bene alla guida di Turner. I compagni di scuola dicono che alcuni elementi della voce e dei modi di Turner riecheggiano nello stile di recitazione di Rickman.

Rickman vive in una villetta a Westbourne Grove, non lontano dalla casa popolare della madre. Ha conosciuto la sua prima vera fidanzata, Rima Horton, nel 1965, quando erano entrambi studenti alla Chelsea School of Art. Stanno ancora insieme.

L'attivismo politico è un entusiasmo condiviso. Horton è membro laburista del consiglio del Royal Borough of Kensington and Chelsea e docente senior alla Kingston University. Si è candidata contro Alan Clark alle elezioni generali del 1992.

Rickman è un sostenitore di alto profilo del Partito Laburista, il tipo di ragazzo immagine che le classi medie urbane adorano. Cherie Blair è una sua fan e ha insistito perché Tony la portasse a Private Lives in una rara serata fuori. Mo Mowlam è un amico e nel 1999 si diceva che Rickman si sarebbe candidato contro Michael Portillo alle elezioni.

Il teatro amatoriale era un'altra attività comune. Rickman ha trascorso la fine degli anni '60 destreggiandosi tra gli impegni con diversi gruppi teatrali non professionisti e i lavori come grafico per un giornale radicale a foglio libero, il Notting Hill Herald, e presso Graphiti, una società di design che ha co-fondato.

Poi, all'età di 26 anni, scrive al Rada, chiedendo un'audizione. Ben presto si è ritrovato a studiare a tempo pieno, mantenendosi con un lavoro da sarto per Sir Ralph Richardson.

I suoi primi ingaggi furono con le compagnie di Leicester e Sheffield (dove condivideva l'appartamento con la sua grande amica Ruby Wax). Un periodo presso la Royal Shakespeare Company - in cui lui e la Wax aggiunsero Juliet Stevenson alla loro banda - lo vide male inserito e infelice.

Gli spettacoli Fringe e i primi ruoli televisivi (in un adattamento della BBC di Therese Raquin di Zola e in Tinker, Tailor, Soldier, Spy) furono esperienze più confortevoli. La BBC gli ha fornito anche il ruolo della svolta: Obadiah Slope in Barchester Chronicles, un adattamento dei romanzi di Anthony Trollope. Lo Slope di Rickman era carnale e untuoso, si aggirava nelle cattedrali come un'anguilla bipede in tonaca, e rubò la serie da sotto il naso delle sue star più affermate.

A 55 anni, è troppo vecchio per accettare i ruoli romantici che gli sono stati negati alla RSC. Ma è troppo giovane per affrontare i generali irriducibili e i re invecchiati.

Il fallimento di Antonio e Cleopatra lo ha allontanato da Shakespeare. Tra cinque anni, tuttavia, sarebbe un Prospero brillante.

Oppure, se le sue ambizioni dovessero evaporare, potrebbe disertare quel territorio di oblio danaroso ora abitato da Peter O'Toole e da altri Amleti britannici che hanno imparato ad accontentarsi di camei in prodotti hollywoodiani di seconda scelta.

Ma in qualche modo, è difficile immaginare che si accontenti di qualcosa di così facile.

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 21:24
 
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view post Posted on 18/1/2011, 17:55
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I ♥ Severus


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Una piccola informazione tratta da questa intervista che forse non era contenuta nelle precedenti biografie.

Porta il n. 11 di scarpa, che dovrebbe corrispondere a un bel 45 italiano!

"I'm six-foot-one, I wear size 11 shoes, and I have this voice."

 
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halfbloodprincess78
view post Posted on 18/1/2011, 18:39




CITAZIONE (Ida59 @ 18/1/2011, 17:55) 
Una piccola informazione tratta da questa intervista che forse non era contenuta nelle precedenti biografie.

Porta il n. 11 di scarpa, che dovrebbe corrispondere a un bel 45 italiano!

"I'm six-foot-one, I wear size 11 shoes, and I have this voice."


Fighissima quest'intervista dice anche :"I don't hear what anybody else hears'' :blink: :P
L'avevo letta, devo anche averla messa nella discussione di Borkman poi ho completamente dimenticato questa frase... sto leggendo troppe cose tutte insieme! :wacko:
Comunque il 45 di scarpa è una bella fetta, anzi un 11 mi pare dovrebbe essere un 45 e mezzo! :woot:
 
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Ale85LeoSign
view post Posted on 23/4/2013, 20:33




Aggiunta la carta d'identità di Alan nel primo messaggio :)
 
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view post Posted on 24/4/2013, 13:20

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Stato civile "proprietà di Rima Horton" questa le batte tutte...io se fossi Rima gli metterei il timbro con questa scritta magari tatuato sul braccio o da qualche altra parte, in modo da mettere in chiaro le cose...:)

E bellissimo anche "saranno fatti suoi" riguardo alla residenza...:)
 
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view post Posted on 5/3/2016, 22:04
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Tratto da IMDb

La traduzione è in coda all'articolo in inglese

Overview

Date of Birth 21 February 1946, Hammersmith, London, England, UK
Date of Death 14 January 2016, London, England, UK (pancreatic cancer)
Birth Name Alan Sidney Patrick Rickman
Height 6' 1" (1,85 m)


Mini Bio

Alan Rickman was born on a council estate in Acton, West London, to Margaret Doreen Rose (Bartlett) and Bernard Rickman, who worked at a factory. He had English, Irish, and Welsh ancestry. Alan had an older brother David, a younger brother Michael and a younger sister Sheila. When Alan was 8 years old, his father died. He attended Latymer Upper School on a scholarship. He studied Graphic Design at Chelsea College of Art and Design, where he met Rima Horton, who would later become his life partner. After three years at Chelsea College, Rickman did graduate studies at the Royal College of Art. He opened a successful graphics design business, Graphiti, with friends and ran it for several years before his love of theatre led him to seek an audition with the Royal Academy of Dramatic Art (RADA). At the relatively late age of 26, Rickman received a scholarship to RADA, which started a professional acting career that has lasted nearly 40 years, a career which has spanned stage, screen and television and lapped over into directing, as well.
Rickman first came to the attention of American audiences as "Vicomte de Valmont" in "Les Liaisons Dangereuses" on Broadway in 1987 (he was nominated for a Tony Award for his performance in the role). Denied the role in the film version of the show, Rickman instead made his first movie appearance opposite Bruce Willis in Trappola di cristallo (1988) as the villain, "Hans Gruber". Rickman's take on the urbane villain set the standard for screen villains for decades to come. Though often cited as being a master of playing villains, Rickman actually played a wide variety of characters, such as the romantic cello-playing ghost "Jamie" in Anthony Minghella's Screen Two: Il fantasma innamorato (1990) and the noble "Colonel Brandon" of Ragione e sentimento (1995). He treated audiences to his comedic abilities with films like Dogma (1999), Galaxy Quest (1999) and Guida galattica per autostoppisti (2005), and roles like "Dr. Alfred Blalock" in Something the Lord Made (2004) and "Alex Hughes" in Snow Cake (2006), showcase his ability to play ordinary men in extraordinary situations. Rickman even conquered the daunting task of singing a part in a Stephen Sondheim musical as he took on the part of "Judge Turpin" in the movie adaptation of Sweeney Todd - Il diabolico barbiere di Fleet Street (2007).
In 2001, Rickman introduced himself to a whole new, and younger, generation of fans by taking on the role of "Severus Snape" in the movie versions of J.K. Rowling's Harry Potter e la pietra filosofale (2001). He continued to play the role through the eighth and last movie Harry Potter e i Doni della Morte - Parte 2 (2011).

- IMDb Mini Biography By: Rosie Walker ([email protected]) -


Spouse

Rima Horton (2012 - 14 January 2016) (his death)


Trade Mark

Rich smooth voice
Often plays depressive intellectuals in heroic roles
Often plays intimidating personalities
Slow yet calm delivery


Trivia

Chosen by Empire magazine as one of the 100 Sexiest Stars in film history (#34) (1995).
Ranked #59 in Empire (UK) magazine's "The Top 100 Movie Stars of All Time" list. [October 1997]
Has been in a relationship with Rima Horton since 1965. The pair share a home in London. Rima Horton has retired from her lecturing position, and lost her seat on the council she worked for in the local elections of May 2006.
Although a highly successful film actor, he has frequently passed up film offers to return to the theater (A place and activity which he calls "magical" and his "first love".).
Nominated for Tony Award as Best Actor for Broadway revival of Noël Coward's "Private Lives" in May 2002.
Despite being author J.K. Rowling's first choice to play Snape in the Harry Potter films (she actually envisioned him when writing the character), he was only given the role in Harry Potter e la pietra filosofale (2001) after Tim Roth (the studio's preferred choice) backed out to star in Planet of the Apes - Il pianeta delle scimmie (2001).
He became well-known to the American public with his performance as Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988).
Before becoming an actor, he studied graphic design at Chelsea College of Art and Design and at the Royal College of Art, forming a successful graphic design company, Graphiti, with several friends.
Named Best Stage Actor for his role in the acclaimed revival of Noël Coward's "Private Lives" at The Variety Club Show Business Awards 2002.
His father, Bernard Rickman, died when he was 8 years old.
Is the second of four children; has an older brother, a younger brother, and a younger sister.
While filming Trappola di cristallo (1988), was found proficient at mimicking American accents; a scene in which Hans Gruber and John McClane finally meet was then added to the script.
Made Vice-Chairman of the Royal Academy of Dramatic Art (RADA) in 2003.
Was offered the role of Leonardo Leonardo in the 2000 cartoon based on Kevin Smith's film Clerks - Commessi (1994). Originally, the character was modeled after Hans Gruber, but the design was changed upon Rickman's request. The studio decided not to go with Rickman, and the role went to Alec Baldwin.
He was nominated for a 2002 Laurence Olivier Theatre Award for Best Actor of 2001 for his performance in "Private Lives" at the Albery Theatre, London.
He was nominated for a 2001 London Evening Standard Theatre Award for Best Actor for his performance in "Private Lives" at the Albery Theatre.
For the shot where Hans Gruber falls from the top of the building in Trappola di cristallo (1988), was actually dropped by a stuntman from a 20-foot high model onto an air bag. To get a genuine surprised look, the stuntman dropped him on the count of two instead of three.
In Trappola di cristallo (1988), he is seen firing a gun three times (in the scene where Gruber shoots Joseph Takagi in the head; in the atrium when Gruber realizes Holly is John's wife and the "shoot the glass" scene), due to his uncontrollable habit of flinching when the gun recoiled. In that scene he blinks just before the camera cuts.
Was voted #19 in Empire Magazine's Greatest Living Movie Stars over the age of 50.
Was active in raising funds for the Labour Party.
Was twice nominated for Broadway's Tony Award as Best Actor (Play): in 1987 for "Les Liaisons Dangereuses", and in 2002 for a revival of Noël Coward's "Private Lives".
Two of the Harry Potter films (so far) also feature Warwick Davis as Professor Flitwick. In Guida galattica per autostoppisti (2005), Rickman and Warwick Davis play the same role. Warwick Davis wore the robotic suit for Marvin, while Rickman provides the voice.
His portrayal of Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988) earned him a spot on the American Film Institute's list of the "100 Best Heroes/Villains" as the 46th best villain in film history.
Good friends with Adrienne Clarkson, Canada's former Governor General. Rickman visited Adrienne Clarkson's Ottawa, Ontario home in May 2005.
Says Canada is like a second home.
Failed his California driving test at one point for "driving too cautiously through a green light".
Was twice nominated for an Laurence Olivier Award as Best Actor (Play): in 1987 for "Les Liaisons Dangereuses", and in 2002 for a revival of Noël Coward's "Private Lives".
Good friends with Sharman Macdonald.
He is 11 years older than Timothy Spall, 12 years older than Adrian Rawlins and Gary Oldman, 17 years older than David Thewlis, and 21 years older than Geraldine Somerville. Nevertheless, the character that the six of them play in the Harry Potter films are meant to be contemporaries and former classmates.
Auditioned for Chris Barrie's character Rimmer in Red Dwarf (1988).
Godfather of Tom Burke.
Was Richard Curtis' choice to play Charles in Quattro matrimoni e un funerale (1994). Curtis was very hesitant in casting Hugh Grant as he had so wanted Rickman.
Read the script of Snow Cake (2006) and suggested Sigourney Weaver for the role of Linda, having worked with her on Galaxy Quest (1999). He even telephoned Weaver, and told her she had to read the script, as there was a role he felt she could play perfectly in it.
Angela Pell stated at the Berlinale Press Conference, that she wrote the role of Snow Cake (2006)'s Alex Hughes with him in mind. The character's name in the script was "Alan", and it was Rickman who suggested the change to Alex.
The script of Galaxy Quest (1999) originally contained a mention of Alexander Dane having been knighted by Queen Elizabeth. He asked that this be changed because he believed it was inconsistent with the character, and all mentions of the knighting were removed. However, the character is still listed in the credits as "Sir Alexander Dane".
For Robin Hood - Principe dei ladri (1991), he turned down the role of the Sheriff twice before he was told he could more or less have carte-blanche with his interpretation of the character.
Had cello lessons for his part in Screen Two: Il fantasma innamorato (1990), and while he handles the right (bowing) hand, the left hand is provided by a real cellist standing behind him with his arm through Alan Rickman's armpit.
For his death plunge down the side of the skyscraper in Trappola di cristallo (1988), he actually dropped 20 feet onto an airbag against a green screen. Director John McTiernan had to jump first to convince Rickman to do it.
Chosen by Empire Magazine as one of the 100 Sexiest Stars in film history (#83) (2007).
Was best man at the wedding of Dexter Fletcher and Dalia Ibelhauptaite.
Shared a house with Ruby Wax in London in the early 1980s.
Featured twice in Times Online's "The 50 Best Movie Villains" chart: had the 41st position for his role as the Sheriff of Nottingham in Robin Hood - Principe dei ladri (1991) and the 10th as Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988).
Not long after he started to play Severus Snape in Harry Potter e la pietra filosofale (2001), J.K. Rowling told Rickman some character secrets about Snape that would not be otherwise revealed until the last book. Most significantly, for over seven years, Rickman was one of the very few people other than Rowling to know that Snape had been in love with Lily Evans (later Potter) when they were students at Hogwarts, and both Snape's protection of and antagonism toward Harry came from that. Rowling said that she shared this information with Rickman because "he needed to understand, I think, and does completely understand and did completely understand where this bitterness towards this boy, who's living proof of [Lily's] preference for another man, came from." When the directors of the films would ask him why he was playing a scene a certain way, or delivering a line in a particular manner, Rickman would simply reply that he knew something they didn't.
Voted #8 on Empire Online's list of 50 Sexiest Movie Men. 52% of readers voted that he should have been higher on the list. [October 2009]
Attended the funeral of Natasha Richardson.
During his time at the Royal Academy of Dramatic Arts, he worked as a dresser for actors.
Did not start acting until he was twenty-eight.
Has English, Irish and Welsh ancestry.
Parents are Bernard Rickman and Margaret Doreen Rose.
Worked with director Alfonso Cuarón twice: first in Fallen Angels: Murder, Obliquely (1993) and second in Harry Potter e il prigioniero di Azkaban (2004).
Worked with director Mike Newell twice: first in Un'avventura terribilmente complicata (1995) and second in Harry Potter e il calice di fuoco (2005).
The first film he ever saw was Robinson nell'isola dei corsari (1960) and the film that changed his life was Nashville (1975).
He married his girlfriend of 47 years Rima Horton in a private ceremony in New York.
Two researchers, a linguist and a sound engineer, found "the perfect [male] voice" to be a combination of Rickman's and Jeremy Irons's voices based on a sample of 50 voices.
Was the first choice to play Sidney in Crimetime (1996), but the film's budget was too low to afford him. The role went to Pete Postlethwaite.
Turned down the role of Alec Treveylan in GoldenEye (1995), because he was bored with playing villains. The role went to Sean Bean.
Kevin Smith cast him in Dogma (1999) after he stated in an interview that Smith's In cerca di Amy (1997) was one of his favourite movies of the year. Rickman's presence onset caused Jason Mewes, who was going through a drug problem at the time, to be on his best behaviour. He memorised not only his lines, but the entire script. In his own words, "I didn't want to piss off that Rickman dude".
Was considered to play Captain Hook in Peter Pan (2003). The role went to Jason Isaacs, with whom he co-stared in the Harry Potter movies.
Turned down the role of Jennings in Sfida tra i ghiacci (1994). The role went to Michael Caine.
Appears in the music video of the song "In Demand" by the band Texas.
Auditioned for the role of Moff Jerjerrod in Il ritorno dello Jedi (1983).
Was considered for the role of Bennett in Last Action Hero - L'ultimo grande eroe (1993), but he was deemed too expensive. The role went to Charles Dance. When he found out about this, he wore a t-shirt saying "I'm cheaper than Alan Rickman".
Although he played the Vicomte de Valmont on the West End and Broadway in the West End and Broadway productions of Dangerous Liaisons, he was unable to reprise his role in Le relazioni pericolose (1988), as he chose Trappola di cristallo (1988) instead. John Malkovich replaced him.
Played the lead in Theresa Rebeck's play "Seminar".
In 1965, at the age of 19, Rickman met 18-year-old Rima Horton, who became his first girlfriend and would later be a Labour Party councillor on the Kensington and Chelsea London Borough Council (1986-2006) and an economics lecturer at the nearby Kingston University. They lived together from 1977 until his death. In 2015, Rickman confirmed that they had married in a private ceremony in New York City in 2012.
Died 47 days before his 70th birthday.
The seventieth Harry Potter film series cast member to die. He died a day before Roger Lloyd Pack's 2nd death anniversary, who also died from pancreatic cancer less than a month before his 70th birthday - just like Rickman.



Personal Quotes

I do take my work seriously and the way to do that is not to take yourself too seriously.
On longtime partner Rima Horton: I think every relationship should be allowed to have its own rules. She's tolerant. She's incredibly tolerant. Unbelievably tolerant. Possibly a candidate for sainthood.
I have a love-hate relationship with white silk.
I do feel more myself in America. I can regress there, and they have roller-coaster parks.
On not being a father: I love to travel and I don't have children, so there is a certain freedom.
If you spend any time in Los Angeles, there's only one topic of conversation.
Los Angeles is not a town full of airheads. There's a great deal of wonderful energy there.
I love America because whenever I go home -- there's something about England and coming from England -- but as soon as you walk down the steps of the plane you shrink. And you have to start saying "sorry" and being polite and curtsying and things like that... America just lets me be the klutz I really am.
I approach every part I'm asked to do and decide to do from exactly the same angle: who is this person, what does he want, how does he attempt to get it, and what happens to him when he doesn't get it, or if he does?
It's a great pleasure to me to work on film now as well as on the stage. But it is no soft option. It isn't easier. It's in many ways more difficult, and it's a different kind of a challenge. You have to think a lot quicker and be a lot more immediate. And watching Bruce [Bruce Willis] and Kevin [Kevin Costner] and Tom Selleck deal with that has been an education.
I've learned a lot working with Bruce [Bruce Willis] and Kevin [Kevin Costner]. I mean, I'm the one that's there to learn, actually, in that situation.
The job of directing it is absolutely terrifying. But you realise you've learned so much down the line ... like Anthony [director Anthony Minghella]'s vulnerability on the set of Screen Two: Il fantasma innamorato (1990). He gathered all the actors together on day one and said: 'I have one word: help.' ... Ralph [actor and director Ralph Fiennes] gave me another piece of advice, which was, 'The danger of directing yourself is that you are embarrassed about going for another take.' [2015]
I don't play villains, I play very interesting people.
(On his role in Trappola di cristallo (1988)) "As far as I'm concerned, I'm not playing 'the villain.' I'm just playing somebody who wants certain things in life, has made certain choices, and goes after them."

TRADUZIONE



Informazioni generali

Data di nascita 21 febbraio 1946, Hammersmith, Londra, Inghilterra, Regno Unito
Data di morte 14 gennaio 2016, Londra, Inghilterra, Regno Unito (cancro al pancreas)
Nome di nascita Alan Sidney Patrick Rickman
Altezza 6' 1" (1,85 m)


Mini biografia

Alan Rickman è nato in un quartiere popolare di Acton, nella zona ovest di Londra, da Margaret Doreen Rose (Bartlett) e Bernard Rickman, che lavorava in una fabbrica. Ha origini inglesi, irlandesi e gallesi. Alan aveva un fratello maggiore David, un fratello minore Michael e una sorella minore Sheila. Quando Alan aveva 8 anni, suo padre morì. Ha frequentato la Latymer Upper School con una borsa di studio. Studia Graphic Design al Chelsea College of Art and Design, dove incontra Rima Horton, che diventerà la sua compagna di vita. Dopo tre anni al Chelsea College, Rickman si è diplomato al Royal College of Art. Con alcuni amici apre un'attività di design grafico di successo, Graphiti, che gestisce per diversi anni prima che il suo amore per il teatro lo porti a cercare un'audizione alla Royal Academy of Dramatic Art (RADA). All'età relativamente tarda di 26 anni, Rickman ha ottenuto una borsa di studio alla RADA, dando inizio a una carriera di attore professionista che dura da quasi 40 anni, una carriera che ha spaziato tra palcoscenico, schermo e televisione e che si è estesa anche alla regia.
Rickman si è imposto per la prima volta all'attenzione del pubblico americano nel ruolo del "Visconte di Valmont" in "Les Liaisons Dangereuses" a Broadway nel 1987 (per la sua interpretazione ha ricevuto una nomination al Tony Award). Rifiutato il ruolo nella versione cinematografica dello spettacolo, Rickman fece invece la sua prima apparizione cinematografica al fianco di Bruce Willis in Trappola di cristallo (1988) nel ruolo del cattivo "Hans Gruber". L'interpretazione di Rickman del cattivo urbano ha stabilito lo standard per i cattivi del cinema per i decenni a venire. Sebbene sia spesso citato come un maestro nell'interpretare i cattivi, Rickman ha in realtà interpretato un'ampia varietà di personaggi, come il romantico fantasma che suona il violoncello "Jamie" in Screen Two: Il fantasma innamorato (1990) di Anthony Minghella e il nobile "Colonnello Brandon" di Ragione e sentimento (1995). Ha fatto conoscere al pubblico le sue capacità comiche con film come Dogma (1999), Galaxy Quest (1999) e Guida galattica per autostoppisti (2005), e ruoli come il "Dr. Alfred Blalock" in Something the Lord Made (2004) e "Alex Hughes" in Snow Cake (2006), dimostrano la sua capacità di interpretare uomini comuni in situazioni straordinarie. Rickman ha persino affrontato l'arduo compito di cantare una parte in un musical di Stephen Sondheim, assumendo il ruolo del "giudice Turpin" nell'adattamento cinematografico di Sweeney Todd - Il diabolico barbiere di Fleet Street (2007).
Nel 2001, Rickman si è presentato a una nuova e più giovane generazione di fan assumendo il ruolo di "Severus Piton" nella versione cinematografica di Harry Potter e la pietra filosofale (2001) di J.K. Rowling. Ha continuato a interpretare il ruolo fino all'ottavo e ultimo film Harry Potter e i Doni della Morte - Parte 2 (2011).

- IMDb Mini Biografia Di: Rosie Walker ([email protected]) -


Coniuge

Rima Horton (2012 - 14 gennaio 2016) (morte sua)


Marchio commerciale

Voce ricca e soave
Spesso interpreta intellettuali depressi in ruoli eroici
Spesso interpreta personalità intimidatorie
Recitazione lenta e calma


Curiosità

Scelto dalla rivista Empire come una delle 100 star più sexy della storia del cinema (n. 34) (1995).
Classificato al 59° posto nella lista "The Top 100 Movie Stars of All Time" della rivista Empire (UK). [Ottobre 1997]
Ha una relazione con Rima Horton dal 1965. I due condividono una casa a Londra. Rima Horton si è ritirata dal suo incarico di docente e ha perso il suo seggio nel consiglio comunale per cui lavorava alle elezioni del maggio 2006.
Sebbene sia un attore cinematografico di grande successo, ha spesso rifiutato offerte cinematografiche per tornare al teatro (un luogo e un'attività che definisce "magici" e il suo "primo amore").
Nominato al Tony Award come miglior attore per il revival di Broadway di "Private Lives" di Noël Coward nel maggio 2002.
Nonostante fosse la prima scelta dell'autrice J.K. Rowling per interpretare Piton nei film di Harry Potter (lo aveva immaginato durante la stesura del personaggio), gli è stato affidato il ruolo in Harry Potter e la pietra filosofale (2001) solo dopo che Tim Roth (la scelta preferita dallo studio) si è tirato indietro per recitare in Planet of the Apes - Il pianeta delle scimmie (2001).
È diventato noto al pubblico americano con l'interpretazione di Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988).
Prima di diventare attore, ha studiato graphic design al Chelsea College of Art and Design e al Royal College of Art, formando con alcuni amici una società di graphic design di successo, Graphiti.
È stato nominato miglior attore teatrale per il suo ruolo nell'acclamato revival di "Private Lives" di Noël Coward ai The Variety Club Show Business Awards 2002.
Suo padre, Bernard Rickman, è morto quando lui aveva 8 anni.
È il secondo di quattro figli; ha un fratello maggiore, un fratello minore e una sorella minore.
Durante le riprese di Trappola di cristallo (1988), si è rivelato abile nel mimare l'accento americano; una scena in cui Hans Gruber e John McClane si incontrano è stata quindi aggiunta alla sceneggiatura.
Nel 2003 è stato nominato vicepresidente della Royal Academy of Dramatic Art (RADA).
Gli è stato offerto il ruolo di Leonardo Leonardo nel cartone animato del 2000 basato sul film Clerks - Commessi (1994) di Kevin Smith. In origine, il personaggio era modellato su Hans Gruber, ma il design fu cambiato su richiesta di Rickman. Lo studio decise di non scegliere Rickman e il ruolo andò ad Alec Baldwin.
È stato nominato al Laurence Olivier Theatre Award 2002 come miglior attore del 2001 per la sua interpretazione in "Private Lives" all'Albery Theatre di Londra.
È stato nominato per il London Evening Standard Theatre Award 2001 come miglior attore per la sua interpretazione in "Private Lives" all'Albery Theatre.
Per l'inquadratura in cui Hans Gruber cade dall'alto dell'edificio in Trappola di cristallo (1988), è stato effettivamente fatto cadere da uno stuntman da un modello alto 6 metri su un air bag. Per ottenere un'autentica espressione di sorpresa, lo stuntman durante il conteggio lo fece cadere al due invece che al tre.
In Trappola di cristallo (1988), lo si vede sparare con una pistola per tre volte (nella scena in cui Gruber spara in testa a Joseph Takagi, nell'atrio quando Gruber si accorge che Holly è la moglie di John e nella scena "spara al vetro"), a causa della sua incontrollabile abitudine di sbattere le palpebre quando la pistola rincula. In quella scena sbatte le palpebre appena prima che la telecamera tagli.
È stato votato al n. 19 della classifica delle più grandi star del cinema viventi di Empire Magazine oltre i 50 anni.
È stato attivo nella raccolta di fondi per il Partito Laburista.
È stato nominato due volte al Tony Award di Broadway come miglior attore (opera teatrale): nel 1987 per "Les Liaisons Dangereuses" e nel 2002 per un revival di "Private Lives" di Noël Coward.
Anche due dei film di Harry Potter (finora) vedono Warwick Davis nel ruolo del Professor Flitwick. In Guida galattica per autostoppisti (2005), Rickman e Warwick Davis interpretano lo stesso ruolo. Warwick Davis indossa la tuta robotica per Marvin, mentre Rickman fornisce la voce.
La sua interpretazione di Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988) gli è valsa un posto nella lista dei "100 migliori eroi/villani" dell'American Film Institute, come 46° miglior cattivo della storia del cinema.
Buon amico di Adrienne Clarkson, ex governatore generale del Canada. Rickman ha visitato la casa di Adrienne Clarkson a Ottawa, Ontario, nel maggio 2005.
Dice che il Canada è come una seconda casa.
Non ha superato l'esame di guida in California per aver "guidato con troppa cautela al semaforo verde".
È stato nominato due volte per il Laurence Olivier Award come miglior attore (opera teatrale): nel 1987 per "Les Liaisons Dangereuses" e nel 2002 per un revival di "Private Lives" di Noël Coward.
È molto amico di Sharman Macdonald.
Ha 11 anni più di Timothy Spall, 12 anni più di Adrian Rawlins e Gary Oldman, 17 anni più di David Thewlis e 21 anni più di Geraldine Somerville. Tuttavia, i personaggi che i sei interpretano nei film di Harry Potter sono pensati come coetanei ed ex compagni di classe.
Ha fatto il provino per il personaggio di Chris Barrie, Rimmer, in Red Dwarf (1988).
Padrino di Tom Burke.

È stato scelto da Richard Curtis per interpretare Charles in Quattro matrimoni e un funerale (1994). Curtis era molto titubante nell'affidare il ruolo a Hugh Grant, dato che desiderava tanto Rickman.
Ha letto la sceneggiatura di Snow Cake (2006) e ha suggerito Sigourney Weaver per il ruolo di Linda, avendo lavorato con lei in Galaxy Quest (1999). Ha persino telefonato alla Weaver, dicendole che doveva leggere il copione, perché c'era un ruolo che secondo lui avrebbe potuto interpretare perfettamente.
Angela Pell ha dichiarato alla conferenza stampa della Berlinale di aver scritto il ruolo di Alex Hughes di Snow Cake (2006) pensando a lui. Il nome del personaggio nella sceneggiatura era "Alan", e fu Rickman a suggerire il cambiamento in Alex.
La sceneggiatura di Galaxy Quest (1999) conteneva originariamente una menzione di Alexander Dane che era stato nominato cavaliere dalla Regina Elisabetta. Rickman ha chiesto che questo venisse cambiato perché riteneva che non fosse coerente con il personaggio, e tutte le menzioni del cavalierato sono state rimosse. Tuttavia, il personaggio è ancora indicato nei titoli di coda come "Sir Alexander Dane".
Per Robin Hood - Principe dei ladri (1991), ha rifiutato due volte il ruolo dello Sceriffo prima che gli venisse detto che poteva avere più o meno carta bianca nella sua interpretazione del personaggio.
Ha preso lezioni di violoncello per la sua parte in TMD: Il fantasma innamorato (1990), e mentre lui gestisce la mano destra (l'arco), la mano sinistra è fornita da un vero violoncellista in piedi dietro di lui con il braccio sotto l'ascella di Alan Rickman.
Per il suo tuffo mortale dal lato del grattacielo in Trappola di cristallo (1988), si è effettivamente lasciato cadere per 6 metri su un airbag contro uno schermo verde. Il regista John McTiernan dovette saltare per primo per convincere Rickman a farlo.
Scelto da Empire Magazine come una delle 100 star più sexy della storia del cinema (n. 83) (2007).
È stato testimone di nozze di Dexter Fletcher e Dalia Ibelhauptaite.
Ha condiviso una casa con Ruby Wax a Londra nei primi anni Ottanta.
È stato inserito due volte nella classifica "The 50 Best Movie Villains" del Times Online: al 41° posto per il ruolo dello Sceriffo di Nottingham in Robin Hood - Principe dei ladri (1991) e al 10° per quello di Hans Gruber in Trappola di cristallo (1988).
Non molto tempo dopo aver iniziato a interpretare Severus Piton in Harry Potter e la pietra filosofale (2001), J.K. Rowling ha rivelato a Rickman alcuni segreti sul personaggio di Piton che non sarebbero stati rivelati fino all'ultimo libro. In particolare, per oltre sette anni Rickman è stato una delle pochissime persone, oltre alla Rowling, a sapere che Piton era stato innamorato di Lily Evans (poi Potter) quando erano studenti a Hogwarts, e che la protezione e l'antagonismo di Piton nei confronti di Harry derivavano da questo. La Rowling ha detto di aver condiviso queste informazioni con Rickman perché "aveva bisogno di capire, credo, e capisce perfettamente e ha capito perfettamente da dove deriva questa amarezza verso questo ragazzo, che è la prova vivente della preferenza di [Lily] per un altro uomo". Quando i registi dei film gli chiedevano perché interpretasse una scena in un certo modo o pronunciasse una battuta in un modo particolare, Rickman rispondeva semplicemente che sapeva qualcosa che loro non sapevano.
Votato all'ottavo posto nella lista dei 50 uomini di cinema più sexy stilata da Empire Online. Il 52% dei lettori ha votato che avrebbe dovuto essere più in alto nella lista. [Ottobre 2009]
Ha partecipato al funerale di Natasha Richardson.
Durante il periodo trascorso alla Royal Academy of Dramatic Arts, ha lavorato come sarto per gli attori.
Ha iniziato a recitare solo a ventotto anni.
Ha origini inglesi, irlandesi e gallesi.
I genitori sono Bernard Rickman e Margaret Doreen Rose.
Ha lavorato due volte con il regista Alfonso Cuarón: la prima in Fallen Angels: Murder, Obliquely (1993) e in Harry Potter e il prigioniero di Azkaban (2004).
Ha lavorato due volte con il regista Mike Newell: la prima in Un'avventura terribilmente complicata (1995) e la seconda in Harry Potter e il calice di fuoco (2005).
Il primo film che ha visto è stato Robinson nell'isola dei corsari (1960) e il film che gli ha cambiato la vita è stato Nashville (1975).
Ha sposato la sua fidanzata di 47 anni Rima Horton con una cerimonia privata a New York.
Due ricercatori, un linguista e un ingegnere del suono, hanno trovato "la voce [maschile] perfetta" in una combinazione delle voci di Rickman e Jeremy Irons sulla base di un campione di 50 voci.
Era la prima scelta per interpretare Sidney in Crimetime (1996), ma il budget del film era troppo basso per permetterglielo. Il ruolo andò a Pete Postlethwaite.
Ha rifiutato il ruolo di Alec Treveylan in GoldenEye (1995), perché si annoiava a interpretare i cattivi. Il ruolo andò a Sean Bean.
Kevin Smith lo ha scritturato per Dogma (1999) dopo aver dichiarato in un'intervista che In cerca di Amy (1997) di Smith era stato uno dei suoi film preferiti dell'anno. L'insorgenza della presenza di Rickman ha fatto sì che Jason Mewes, che all'epoca aveva problemi di droga, si comportasse al meglio. Non solo memorizzò le sue battute, ma anche l'intera sceneggiatura. Per dirla con le sue parole: "Non volevo far arrabbiare quel Rickman".
È stato preso in considerazione per interpretare il Capitano Uncino in Peter Pan (2003). Il ruolo è andato a Jason Isaacs, con cui ha recitato nei film di Harry Potter.

Ha rifiutato il ruolo di Jennings in Sfida tra i ghiacci (1994). Il ruolo andò a Michael Caine.
Appare nel video musicale della canzone "In Demand" della band Texas.
Ha fatto il provino per il ruolo di Moff Jerjerrod in Il ritorno dello Jedi (1983).
È stato considerato per il ruolo di Bennett in Last Action Hero - L'ultimo grande eroe (1993), ma è stato ritenuto troppo costoso. Il ruolo andò a Charles Dance. Quando lo scoprì, indossò una maglietta con la scritta "Sono più economico di Alan Rickman".
Sebbene abbia interpretato il visconte di Valmont nelle produzioni del West End e di Broadway di Dangerous Liaisons, non ha potuto riprendere il suo ruolo in Le relazioni pericolose (1988), scegliendo invece Trappola di cristallo (1988). John Malkovich lo sostituisce.
Ha interpretato il protagonista della commedia di Theresa Rebeck "Seminar".
Nel 1965, all'età di 19 anni, Rickman conobbe la diciottenne Rima Horton, che divenne la sua prima fidanzata e che in seguito sarebbe stata consigliere del partito laburista nel consiglio comunale di Kensington e Chelsea (1986-2006) e docente di economia presso la vicina Kingston University. I due hanno vissuto insieme dal 1977 fino alla morte di lui. Nel 2015, Rickman ha confermato che si erano sposati con una cerimonia privata a New York nel 2012.
È morto 47 giorni prima del suo 70° compleanno.
È il settantesimo membro del cast della serie di Harry Potter a morire. È morto un giorno prima del secondo anniversario di morte di Roger Lloyd Pack, anch'egli deceduto per un cancro al pancreas meno di un mese prima del suo 70° compleanno, proprio come Rickman.



Citazioni personali

Prendo sul serio il mio lavoro e il modo per farlo è non prendersi troppo sul serio.

Sulla compagna di lunga data Rima Horton: Penso che ogni relazione debba avere le proprie regole. Lei è tollerante. È incredibilmente tollerante. Incredibilmente tollerante. Forse è candidata alla santità.

Ho un rapporto di amore-odio con la seta bianca.

Mi sento più me stessa in America. Lì posso regredire e ci sono le montagne russe.

Sul fatto di non essere padre: Mi piace viaggiare e non ho figli, quindi c'è una certa libertà.

Se si passa un po' di tempo a Los Angeles, c'è un solo argomento di conversazione.

Los Angeles non è una città piena di teste d'aria. C'è una grande energia.
Amo l'America perché ogni volta che torno a casa - c'è qualcosa nell'Inghilterra e nel venire dall'Inghilterra - ma appena scendi i gradini dell'aereo ti rimpicciolisci. E devi iniziare a dire "scusa", a essere educato, a fare l'inchino e cose del genere... L'America mi lascia essere l'imbranato che sono in realtà.
Affronto ogni parte che mi viene chiesta e che decido di fare partendo esattamente dallo stesso punto di vista: chi è questa persona, cosa vuole, come cerca di ottenerlo e cosa gli succede quando non lo ottiene o se lo ottiene?


Per me è un grande piacere lavorare al cinema, oltre che sul palcoscenico. Ma non è una scelta morbida. Non è più facile. Per molti versi è più difficile, ed è una sfida diversa. Bisogna pensare molto più velocemente ed essere molto più immediati. Osservare Bruce [Bruce Willis], Kevin [Kevin Costner] e Tom Selleck alle prese con questa situazione è stato istruttivo.

Ho imparato molto lavorando con Bruce [Bruce Willis] e Kevin [Kevin Costner]. In realtà sono io che devo imparare in quella situazione.

Il lavoro di regia è assolutamente terrificante. Ma poi ti rendi conto di aver imparato molto... come la vulnerabilità di Anthony [il regista Anthony Minghella] sul set di TMD: Il fantasma innamorato (1990). Riunì tutti gli attori il primo giorno e disse: "Ho una parola: aiuto"...

Ralph [l'attore e regista Ralph Fiennes] mi ha dato un altro consiglio: "Il pericolo di dirigere te stesso è che ti imbarazzi a fare un'altra ripresa. [2015]

Non interpreto cattivi, ma persone molto interessanti.

(Sul suo ruolo in Trappola di cristallo (1988)) "Per quanto mi riguarda, non interpreto il "cattivo". Interpreto solo qualcuno che vuole certe cose nella vita, ha fatto certe scelte e le persegue".

Edited by Ida59 - 4/8/2022, 17:53
 
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I ♥ Severus


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Biografia (BBC)



La traduzione è in coda all'articolo in inglese

The London-born star began his career in theatre, including with the Royal Shakespeare Company, before winning roles in TV dramas like Smiley's People and The Barchester Chronicles in the 1980s.

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Rickman (left) made his TV debut in 1978's Romeo and Juliet


His performance as the manipulative seducer the Vicomte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses on Broadway in 1986 brought him the first of two Tony Award nominations.
It also brought him to the attention of Die Hard producer Joel Silver, who offered him his film debut as a result.
He went on to become best known for playing screen villains - including the Sheriff of Nottingham in 1991's Robin Hood: Prince of Thieves, for which he won a Bafta award, and Judge Turpin opposite Johnny Depp in 2007's Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street.
But he showed his gentler side in films like 1990's Truly Madly Deeply, in which he played Juliet Stevenson's ghost lover and which also earned him a Bafta nomination.
Further Bafta nominations came for his roles as Colonel Brandon in Sense and Sensibility and the calculating Irish politician Eamon de Valera in 1996's Michael Collins.
The following year, he won a Golden Globe for best actor in a miniseries or television film for the title role in Rasputin: Dark Servant of Destiny.
Other film credits ranged from Tim Robbins' 1992 political satire Bob Roberts to Richard Curtis's 2003 romantic comedy Love, Actually, 1999's sci-fi spoof Galaxy Quest and the voice of the Blue Caterpillar in Tim Burton's Alice in Wonderland.
He also moved behind the camera in 1997 directing Thompson and her mother, Phyllida Law, in The Winter Guest.
Two years ago, he also directed period saga A Little Chaos, in which he co-starred with Kate Winslet.
Meanwhile, he continued to be a major presence on the stage in London and New York.

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He starred with Lindsay Duncan in Private Lives in the West End and on Broadway

Another Tony nomination came for Private Lives in 2002, in which he appeared opposite Lindsay Duncan on Broadway following a transfer from London.
He recently revealed he had married Rima Horton in secret last year. The couple had been together since he was just 19 and she was 18.

Alan Rickman
1946-2016
• 41 when he played Hans Gruber in Die Hard, his breakthrough film performance
• 68 film credits to his name
• 16 awards, including an Emmy, golden globe, and BAFTA
Source: IMDB


TRADUZIONE



La star londinese ha iniziato la sua carriera in teatro, anche con la Royal Shakespeare Company, prima di ottenere ruoli in fiction televisive come Smiley's People e The Barchester Chronicles negli anni Ottanta.

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La sua interpretazione del seduttore manipolatore Vicomte de Valmont in Les Liaisons Dangereuses, a Broadway nel 1986, gli valse la prima di due nomination ai Tony Award.
L'interpretazione lo ha portato anche all'attenzione del produttore di Die Hard Joel Silver, che gli ha offerto il suo debutto cinematografico.
In seguito è diventato famoso per aver interpretato i cattivi del cinema, tra cui lo sceriffo di Nottingham in Robin Hood: Prince of Thieves del 1991, per il quale ha vinto un Bafta, e il giudice Turpin al fianco di Johnny Depp in Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street del 2007.
Ma ha mostrato il suo lato più gentile in film come Truly Madly Deeply del 1990, in cui ha interpretato l'amante fantasma di Juliet Stevenson e che gli è valso anche una nomination ai Bafta.
Altre nomination ai Bafta sono arrivate per i ruoli del colonnello Brandon in Ragione e sentimento e del calcolatore politico irlandese Eamon de Valera in Michael Collins del 1996.
L'anno successivo ha vinto un Golden Globe come miglior attore in una miniserie o film per la televisione per il ruolo principale in Rasputin: Dark Servant of Destiny.
Altri ruoli cinematografici vanno dalla satira politica Bob Roberts di Tim Robbins del 1992 alla commedia romantica Love, Actually di Richard Curtis del 2003, alla parodia fantascientifica Galaxy Quest del 1999 e alla voce del Bruco Blu in Alice in Wonderland di Tim Burton.
Nel 1997 è passato dietro la macchina da presa dirigendo la Thompson e sua madre, Phyllida Law, in L'ospite d'inverno.
Due anni fa ha diretto anche la saga d'epoca Un piccolo caos, in cui ha recitato con Kate Winslet.
Nel frattempo, ha continuato a essere una presenza importante sul palcoscenico a Londra e a New York.

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Ha recitato con Lindsay Duncan in Private Lives nel West End e a Broadway.

Un'altra nomination ai Tony è arrivata per Private Lives nel 2002, in cui è apparso al fianco di Lindsay Duncan a Broadway dopo un trasferimento da Londra.
Recentemente ha rivelato di aver sposato in segreto Rima Horton l'anno scorso. La coppia stava insieme da quando lui aveva appena 19 anni e lei 18.

Alan Rickman
1946-2016
- 41 anni quando ha interpretato Hans Gruber in Die Hard, la sua prima interpretazione cinematografica.
- 68 crediti cinematografici a suo nome
- 16 premi, tra cui un Emmy, un Golden Globe e un BAFTA
Fonte: IMDB IMDB

Edited by Giulia Nerucci - 4/8/2022, 21:22
 
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ANSA: LA SCHEDA di Alan Richman 'L'inglese volante'

Alan Rickman

Nome: Alan Rickman

21 Febbraio 1946,Londra (Gran Bretagna)




L'inglese volante ...



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Alan Rickman



Attore e regista. Alan Sidney Patrick Rickman è nato nel 1946 e cresciuto ad Hammersmith, un distretto di Londra. La sua famiglia appartiene alla classe operaia, il padre è un pittore e decoratore, di origine metà irlandese e metà gallese. Orfano del padre a soli otto anni, grazie a una borsa di studio, frequenta la West London's Latymer Upper School dove inizia a recitare. Da bambino oltre a distinguersi per una strabiliante calligrafia brilla per la capacità di dipingere ottimamente con le tempere. In seguito, appassionato d'arte, decide di intraprendere la carriera artistica e di iscriversi, quindi, al Royal College of Art che frequenta dal 1972 al 1974. Dopo il diploma fonda una società di design con sede a Soho. Rickman amava recitare ma i suoi talenti artistici lo spingono verso il design grafico, certamente un'occupazione più sicura.

"La scuola di recitazione" disse "non era considerata una cosa saggia da fare a diciotto anni". Così si iscrisse al Chelsea College of Art and Design e più avanti passò un anno al Royal College of Art. Fu a Chelsea che incontrò Rima Horton che è ancora oggi la sua compagna di vita. Entrambi erano desiderosi di continuare a recitare in qualche modo e così fondarono una compagnia amatoriale: la Brook Green Players. Rima, che condivide le idee liberali di Alan, entrò in politica e rimase per anni nel Consiglio di Kensington e Chelsea.


Una brillante carriera teatrale

A 26 anni decide di cominciare a recitare seriamente e si iscrive alla Royal Academy of Dramatic Art sperando in un provino. Lo ottiene e, grazie al suo monologo dal Riccardo III, viene ammesso ai corsi, così passa i tre anni successivi studiando e recitando Shakespeare. Per i suoi sforzi fu insignito del premio Emile Litter, del Forbes Robertson e della Bancroft Gold Medal. In teatro recita nelle più prestigiose compagnie inglesi, lavorando in molte produzioni diverse: con la Library Theatre Company di Manchester fece esperienza di commedie leggere e farse come "Babes in the wood", "Lock up your daughters" e "There's a girl in my soup". È stato il Re Ratto in Dick Whittington a Bristol, Sherlock Holmes a Birmingham. Fece anche dei musical, andò in tour con "Guys and Dolls" e "Joseph and his Amazing Technicolour Dreamcot". Passa così dai gruppi sperimentali come 'The Seagull' alla classica Royal Shakespeare Company. Rimase però nella compagnia per un solo anno, recitando in "The Tempest", "Love's Labour's Lost", "Anthony and Cleopatra", "The Other Place" e "Captain Swing" in quanto trovò l'ambiente troppo limitante e tradizionalista. Andarsene avrebbe potuto essere un grosso passo indietro ma Alan è molto tenace. Nel 1979 ottenne la parte di Antonio e recitò ben sette ruoli diversi in "Fears and Miseries of the Third Reich". Nello stesso anno debuttò in televisione in una produzione della BBC, Therese Raquin. Nel 1980 arrivarono "The Summer Party", "The Devil Himself" e "Commitments".


Lancio anche al cinema

Nel 1981 partecipa a "The Seagull" alla Royal Court, "The Last Elephant" al Bush e "The Brothers Karamazov" al Festival di Edimburgo e in tour in Russia. Nel 1982 prende parte alla serie tv Smiley's People e crea un gran scompiglio con l'adattamento televisivo di "The Barchester Chronicles" di Anthony Trollope. Il suo personaggio, il reverendo Obadiah Slope, un viscido e affascinante politico, provoca, infatti, un'attenzione straordinaria da parte delle fans, quasi tutte donne. Nel 1986 viene candidato al Tony Award per la sua interpretazione del visconte di Valmont in "Le relazioni pericolose", andato in scena a Broadway. Viene contattato dal produttore Joel Silver che gli propone il suo primo ruolo cinematografico, quello del cattivo Hans Gruber antagonista di Bruce Willis in Trappola di cristallo (1988) di John McTiernan. Nel 1991 il regista Kevin Reynolds decide di affidargli il ruolo dello sceriffo di Nottingham in Robin Hood principe dei ladri. Nel film Un detective... particolare, invece, fa da spalla a Kevin Kline, interpretando anche, nello stesso periodo, il cattivissimo Elliott Marston in Carabina Quigley, al fianco di Tom Selleck. Il film che lo lancia definitivamente nell'olimpo degli attori inglesi è Fantasma innamorato, famosissimo in Inghilterra soprattutto per l'interpretazione strappalacrime di Juliet Stevenson. I film successivi come il controverso Close my Eyes, dove Rickman interpreta il marito di Saskia Reeves, impegnata in un rapporto incestuoso con il fratello Clive Owen, e Closet Land, un film con due soli attori dove Alan interpreta l'aguzzino di una scrittrice di libri per bambini, servono in parte a consolidare il suo rapporto con il pubblico inglese. Collabora anche nella musica con Mike Oldfield per la realizzazione del disco "Tubolar Bells, Part II". Il 1995 portò qualche soddisfazione in più grazie a Un'avventura terribilmente complicata di Mike Newell e a Ragione e Sentimento di Ang Lee. Nel 1997 passa dall'altro lato della cinepresa realizzando la regia di L'ospite d'inverno che aveva già diretto in teatro e che ottiene ottime critiche grazie anche all'interpretazione delle due attrici Emma Thompson e Phyllida Law, madre e figlia nella vita reale oltre che sullo schermo.


Partecipazioni televisive e impegno benefico

Notevolmente diverso dai suoi soliti personaggi è quello di Eamon De Valera nel film di Neil Jordan, Michael Collins. Recitò di nuovo al fianco di Emma Thompson nel film drammatico Judas Kiss. Fu un angelo nel divertente Dogma di Kevin Smith e il Dottor Lazarus nell'eccellente Galaxy Quest, dove ha potuto sfoderare un forte senso autoironico interpretando un arrogante attore shakespeariano diventato famoso nei panni di un personaggio alla Spock in un telefilm di serie b. Memorabile anche la sua partecipazione al video di "In Demand" dei Texas dove ha sovrastato in carisma la cantante Sharleen Spiteri. Rickman è rimasto fedele alle proprie radici. Nonostante abbia perso all'asta l'acquisto del Riverside Theatre di Hammersmith, è rimasto legato ai palchi inglesi. Da sempre acceso sostenitore del partito laburista, ha fatto tante apparizioni per beneficenza e ha supportato diverse organizzazioni umanitarie. Ha, ad esempio, partecipato al compleanno pubblico di Aung San Suu Kyi, un'attivista birmana che ha passato molti anni agli arresti domiciliari.



Regista teatrale e ultimi lavori al cinema

Nel 2005 è tornato alla Royal Court dirigendo il provocatorio "My name is Rachel Corrie", la storia di una ragazza americana uccisa da un bulldozer israeliano a Gaza. Sullo schermo ha interpretato il marito ferito e abbandonato di Natasha Richardson nella commedia inglese Blow Dry. È tornato al fianco della Stevenson nella commedia The Search for John Gissing, dove interpreta un maldestro uomo d'affari. Per Richard Curtis ha partecipato Love Actually - L'amore davvero, aggiungendosi a un cast superlativo e affiancando per l'ennesima volta Emma Thompson nei panni della moglie. In America è stato acclamato dalla critica per il film tv Medici per la vita, basato sulla storia vera del Dottor Alfred Blalock. È famoso anche per aver interpretato Severus Piton in tutti i film di Harry Potter. Di recente è stato assunto per dare la voce a Marvin l'androide paranoico nel film Guida galattica per autostoppisti. Lavora con successo anche per la televisione inglese. Nel 2006 ha un ruolo nel thriller Profumo - Storia di un assassino ambientato nel XVIII secolo in Francia, mentre nel 2007 è in Nobel Son, dove interpreta il vincitore di un premio Nobel per la chimica con grossi problemi famigliari. L'anno seguente presta il volto al giudice Turpin nell'adattamento cinematografico del musical Sweeney Todd per la regia di Tim Burton; con lo stesso visionario regista, lavora anche in Alice in Wonderland (2010), in cui presta la voce al Brucaliffo nella versione originale del film. Dopo l'ultimo capitolo della saga di Harry Potter, Rickman nel 2012 prende parte al cast di The Butler e Gambit.

Malato di cancro da tempo, l'attore muore il 14 gennaio 2016, circondato dai familiari e dagli amici.
 
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view post Posted on 16/4/2016, 17:00
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Foto di Famiglia

www.myheritage.it/photo-1500030_33...tt-cory-rickman
Edit:
https://it.pinterest.com/saskianne123/alan-rickman/
I would like to point out that this photo was used and wrongly detailed. It is not Alan Rickman's Mother, it is his cousin Margaret, my mothers sister. Please correct this if you come across it, as her daughter would be very distressed to see it. Thank you. Copyright Tony Farrington.

Photo1500030+(2)


Margaret Doreen Rose Bartlett Cory Rickman

"Attention: This is of the late Mr Alan Rickman’s paternal cousin, his father, Bernard’s first cousin, Margaret ‘‘Polly’‘ Sheakspeare (née Rickman), the daughter of his great-uncle, James Rickman, not his mother as originally described. This is completely my fault and please see this post for further details. Here is a much needed appeal from Mr Rickman’s close paternal second cousin, Mr Tony Farrington (from his Pinterest):

I would like to point out that this photo was used and wrongly detailed. It is not Alan Rickman’s Mother, it is his cousin Margaret, my mother’s sister. Please correct this if you come across it, as her daughter would be very distressed to see it. Thank you.

Note: The original post of this photo, dated 5 March 2016, had been deleted from my page days ago; this is merely a reblog from another blog. I would not otherwise have this appear on my page again if it weren’t for the fact that I am attempting to undo some damage that I have caused. Please spread the word.
"

CITAZIONE (tiger76 @ 6/4/2016, 00:41) 
KATIE NICHOLLS ‏
Alan Rickman Pleasure to have met him @ our Aunt Vi's 100th a couple of yrs ago with Rima, his brothers & sister

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Date Unknown - Alan Rickman, Rima Horton, and Alan’s brother, Michael, at a family member’s/friend’s 100th birthday celebration.
From http://page394.proboards.com/thread/2704/t...s-family?page=7

CITAZIONE (tiger76 @ 24/1/2016, 02:01) 
This one is with his niece Sarah at her wedding...People said to her to be strong for this sad moment.




CITAZIONE (tiger76 @ 16/4/2016, 01:36) 
Alan Rickman’s younger brother, Michael [x] [x] [x]

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Fonte www.tumblr.com/tagged/alan-rickman

CITAZIONE (fideliox @ 13/4/2016, 00:29) 
in questi mesi gioco forza abbiamo conosciuto un poco la famiglia. Il fratello Michael mi ispira tanta simpatia e tenerezza, con la sua scuola di tennis e la moglie Pat (che nome british). Immagino che non parlasse di politica con Alan, dato che lui è un rappresentante della sua zona per il partito conservatore.
Detto questo nella distribuzione della bellezza non c'è stata equità, mi dispiace per i fratelli, se l'è presa tutta Alan...

Chissà Alan... :lol:

Out and about in Great Easton with Michael Rickman, our Conservative candidate for Harborough District Council.

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Edited by chiara53 - 21/5/2016, 17:57
 
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db28e14fa47881133415ac0c6461d7e7



Alan Rickman and his younger sister Sheila




http://emilygaunt.tumblr.com/page/18

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Alan Rickman and his sis Sheila!


1996 James Aylott/Getty Images

She IS his sister if you need any more proof: http://emilygaunt.tumblr.com/tagged/sheila-rickman They totally look related. They have the same eyes and similar noses. She’s looks similar to their mother, Margaret Doreen Rose Bartlett, but those photos are private. And their family has more Irish and Welsh in them than English if that’s what you mean by ‘’British.’’ They totally look it.
Her daughters, Amy and Claire look a bit like her, but they look more like their uncles, Alan and Michael Keith (I’m not sure what David Bernard John, Alan’s older brother, looks like; I’ve never seen pictures of him). They just have smaller noses and darker hair.

Amy and Claire Rickman:
tumblr_inline_ntkf03kkSM1twxc2x_500


http://thenoblehouseofrickman.tumblr.com/t...-rickman-family
“We do all those daft things - movies, McDonald’s, Hamleys. Last time, I told them we’d walk through Hamleys to choose one thing each. They marched straight to the Barbie counter - I couldn’t believe it - hideous little dolls with pointed legs and breasts.”
Alan Rickman (On his nieces, Amy and Claire)

Edited by chiara53 - 16/4/2016, 19:01
 
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