Die Hard (Duri a morire) 1988

Bellissimo post, Giulia.

Davvero una bella disamina, Giulia, ricca e completa d'accordissimo sul fatto che, così come toccò in sorte anche a Kevin Costner, appunto, anche il povero Bruce Willis - uomo in canotta - fu giustamente oscurato dall'Hans Gruber fotonico di Alan

Ele, l'espressione
non ha prezzo! 😂

So che l'immagine c'è già, ma la riposto per aggiungere una precisazione, raccontata anni dopo da Migliorini, durante la performance di Volterra: considerate l'altezza, considerate le vostre paure personali e pensate che Alan soffriva di vertigini...un vero attore!

IL PROGETTO SCIENTIFICO CHE HA DATO VITA ALL'ACROBAZIA PIÙ MICIDIALE DI "DIE HARD

Di IAN FAILES
Pubblicato il 13/08/2018
@vfxblog

Qui l'articolo originale

È l'inquadratura di tre decenni fa che tutti ricordano: il primo piano sul cattivo Hans Gruber (Alan Rickman) mentre cade verso la morte dall'edificio Nakatomi per mano di John McClane (Bruce Willis) nel thriller d'azione Die Hard (1988) di John McTiernan. Lo shock sul volto di Rickman - secondo quanto riferito, dovuto al fatto di essere stato rilasciato leggermente in anticipo durante la caduta - è una delle acrobazie più importanti dei film d'azione degli anni Ottanta.

È anche un'inquadratura che ha sfruttato quella che allora era la tecnologia all'avanguardia degli effetti speciali ottici, non CGI, e una matematica ingegnosa per dare vita all'acrobazia. Ecco come l'hanno realizzata i maghi degli effetti speciali dei Boss Film Studios.

Per ottenere l'inquadratura e assicurarsi che il pubblico vedesse il dolore sul volto di Gruber, Rickman dovette cadere all'indietro su quello che era essenzialmente un gigantesco cuscino blu a circa 6 metri di profondità (il colore blu avrebbe permesso allo studio di effetti speciali di isolare Rickman dall'inquadratura e di collocarlo su uno sfondo diverso dell'edificio Nakatomi).

"John McTiernan ha dovuto convincere Alan a fare quell'inquadratura perché anche gli stuntman in genere non cadono all'indietro: a loro piace vedere dove stanno andando", racconta il supervisore degli effetti visivi Richard Edlund, veterano della trilogia originale di Guerre stellari e candidato all'Oscar per i VFX per Die Hard, insieme ad Al Di Sarro, Brent Boates e Thaine Morris.
"Quando Alan cade lontano dall'obiettivo", aggiunge Edlund, "è il vero terrore che si vede sul suo volto. Ha davvero paura di cadere all'indietro, come chiunque, anche se sotto ci sarebbe stato un bel cuscino blu pieno d'aria".

Per catturare il momento con fedeltà, il team dei Boss Film Studios ha dovuto filmare Rickman a una velocità molto elevata. L'acrobazia è stata quindi girata a 270 fotogrammi al secondo, con il risultato di un filmato che appariva più di 10 volte più lento del normale. La sfida più grande, però, era che l'inquadratura iniziava con un primo piano su Rickman fino a quando non avrebbe colpito il cuscino blu: era una caduta che doveva essere messa a fuoco per tutto il tempo.

Quindi, come ha fatto l'operatore a riuscirci? Boss Film Studios ha orchestrato un sistema di codifica elettronica motorizzata per l'obiettivo della telecamera, in grado di rilevare il cambiamento di messa a fuoco.
"L'operatore guardava attraverso un "cannocchiale", che aveva un piccolo punto laser rosso al centro dell'oculare", spiega Edlund. "Seguiva il volto di Rickman mentre l'attore si allontanava dalla telecamera. Allo stesso tempo, l'encoder inviava i dati a un computer, che li elaborava istantaneamente e li rimandava al motore dell'anello di messa a fuoco dell'obiettivo".

"In pratica", continua Edlund, "impostavamo la telecamera e spostavamo l'obiettivo sulla posizione uno e registravamo quel punto, poi lo spostavamo di qualche altro centimetro e facevamo una curva logaritmica di punti di prova. Poi i tecnici dell'elettronica hanno potuto tracciare la curva e trasformarla in un programma di follow-focus fluido che avrebbe mantenuto automaticamente la messa a fuoco su Alan. Si trattava quindi di una piccola scienza, che ha richiesto ingegneri piuttosto abili - ingegneri meccanici ed elettronici - per capire come fare".

Edlund ha iniziato le riprese con Rickman pianificando di riprendere tutto in un'unica ripresa. Non si aspettava che l'attore volesse ripetere l'acrobazia della caduta all'indietro più di una volta. Hanno ottenuto la ripresa, ma Edlund dice che McTiernan ha convinto Rickman a girarne un'altra, per sicurezza. (Alla fine, la prima ripresa è quella che è apparsa nel film).

Il passo successivo è stato quello di prendere quel filmato - un Alan Rickman al rallentatore che cade all'indietro su una borsa blu - e comporlo in un'inquadratura separata della vista che cade dall'edificio Nakatomi. Questa ripresa separata, nota come lastra di sfondo, è stata girata dalla torre Fox Plaza, che nel film sostituiva l'edificio Nakatomi. Ricordiamo che tutto ciò avveniva prima della CGI, quindi il compositing è stato effettuato con una stampante ottica, un dispositivo che permetteva di comporre insieme due pezzi di pellicola.
Nell'inquadratura finale sono state composte anche altre cose, tra cui i certificati azionari che erano stati lasciati liberi dalla finestra. "Per quelli", rivela Edlund, "abbiamo praticamente girato dei coriandoli, piccoli pezzi di carta grandi come francobolli che svolazzavano in giro".

La parte finale della caduta di Gruber è un'inquadratura separata del personaggio che si vede cadere per tutta la lunghezza dell'edificio. Questo è stato ottenuto con uno stuntman vestito come Rickman, che cade con uno speciale impianto di decelerazione che non può essere visto dalla telecamera.


Per tutto il lavoro logistico che è stato fatto per ottenere questa ripresa iconica, Edlund è orgoglioso del lavoro sugli effetti che è stato fatto per questo stunt di Die Hard e del fatto che sia durato per 30 anni. Edlund afferma anche che se oggi dovesse realizzare la stessa scena, probabilmente la girerebbe esattamente nello stesso modo.

"Il vantaggio che avevamo all'epoca era che eravamo nell'era degli effetti analogici e avevamo un'officina meccanica con macchine utensili di altissima qualità", racconta Edlund. "Avevamo una fresatrice computerizzata a controllo numerico che ci permetteva di realizzare parti di movimento di precisione per il movimento della telecamera. Oggi gli studi di effetti speciali non dispongono di queste cose".

Edited by Arwen68 - 4/7/2022, 19:41

Che splendore!

Come la politica del 1988 influenzò DIE HARD nella sua versione tedesca

Fonte: https://entertainment.ie/cinema/news/There...d-it/382771.htm

C'è un legame irlandese con Die Hard da anni e nessuno se ne è accorto

Sebbene il personaggio di Bruce Willis sia indubbiamente un poliziotto irlandese-americano, c'è un legame un po' più nascosto tra Die Hard e l'Irlanda che è emerso solo di recente.

Se è vero che a Kildare c'è un villaggio chiamato Clane e che, sì, abbiamo un calciatore che assomiglia vagamente a John McClane, c'è anche un'altra connessione con il capolavoro di John McTiernan.



Secondo diverse fonti, c'era un'enorme, ENORME differenza tra la versione tedesca di Die Hard e quella che praticamente tutti gli altri hanno visto.

Come sappiamo, Hans Gruber e la sua squadra di terroristi euro-trash sono inizialmente mascherati da membri del movimento Volks Frei. La conduttrice (che, tra l'altro, era presente anche in Arma letale 2) li segnala come tali, per poi specificare che sono stati scomunicati dal gruppo.



Bisogna ricordare che quando il film uscì nel 1988, la Germania era ancora sotto la minaccia terroristica di gruppi nazionali come la Fazione dell'Armata Rossa e la Banda Baader-Meinhof. Pertanto, avere dei terroristi tedeschi che sfilano sullo schermo e sparano all'uomo di Moonlighting non avrebbe funzionato.

Quindi cosa hanno fatto? Hanno reso Alan Rickman e la sua banda di allegri terroristi irlandesi. Hans Gruber è diventato Jack Gruber, Heinrich è diventato Henry, Karl è diventato Charlie e così via. Il loro background è cambiato: da terroristi tedeschi che si danno al freelance per profitto a membri dell'IRA che se ne sono andati per diventare mercenari.

Piuttosto casuale, eh? Questo probabilmente spiega perché Alan Rickman è stato scelto per il ruolo di Eamon DeValera, visto che aveva già esperienza come irlandese.

Lo scrittore di Die Hard chiarisce un intrigante buco nella trama

Come faceva John McClane a sapere che Hans Gruber è un terrorista?

Ryan Leston,6 March 2017



Non è una domanda a cui ho dedicato molto tempo. Dopotutto, come molti fan di "Die Hard", pensavo che McClane l'avesse semplicemente capito... in qualche modo. Ma a quanto pare c'è un motivo preciso per cui è riuscito a capirlo così facilmente.
Intervenendo a un Q&A per celebrare il 30° anniversario di "The Running Man", lo sceneggiatore Steven E. de Souza ha rivelato il segreto di John McClane. Si è scoperto che gli piacciono molto gli orologi.

Ma tutto si basa su una scena che è stata poi tagliata...

"Originariamente, [i terroristi] scendono dal camion, la telecamera si alza, li si vede in cerchio e Alan Rickman dice: 'Sincronizzate gli orologi'", ha spiegato. "Mettono tutti le braccia in cerchio con la telecamera che si muove verso il basso e hanno tutti lo stesso orologio Tag Heuer. Se notate, il primo uomo che Bruce uccide quasi per caso scendendo le scale, cerca il corpo, guarda i documenti".
Ed è in quel momento che McClane sembra aver preso nota dell'orologio del terrorista.

"Ruba le sigarette, il che fa ridere", ha detto de Souza. "Guarda l'orologio e si fa un'altra risata perché si pensa che potrebbe rubare l'orologio. Mentre uccide ogni uomo, si accorge che avevano tutti lo stesso orologio. Quando parla con Dwayne Robinson, dice: 'Penso che questi ragazzi siano professionisti. I loro documenti sono troppo belli. Non hanno etichette sui vestiti e hanno tutti lo stesso orologio".

Ovviamente McClane ha una capacità di osservazione impeccabile... e dopo aver notato che tutti i terroristi indossano lo stesso orologio, è facile capire come riesca a individuare l'identità di Hans Gruber con tanta facilità.

E quella scena è ancora presente nel film.

"Quando Bruce offre la sigaretta ad Alan Rickman, Bruce vede l'orologio", ha detto de Souza. "Si vede che i suoi occhi guardano l'orologio. È così che sa che è uno dei terroristi".
Purtroppo, il significato di questi momenti è andato perduto dopo che la scena originale della "sincronizzazione degli orologi" è stata tagliata. E anche se non sembrano fuori luogo, non si capisce il significato dell'orologio Tag Heuer di Alan Rickman.




Perché questa scena è stata tagliata?

Beh, un'aggiunta tardiva al film ha trasformato quelle scene iniziali in un piccolo problema. Durante l'ultima settimana di riprese del film, de Souza aveva avuto l'idea che la squadra di Gruber sarebbe fuggita in ambulanza... ma in quelle prime scene non si vedeva alcuna ambulanza.

"[Il regista] John [McTiernan] dice al montatore: "Prendi le forbici. Taglia il prima possibile quando scendono dal camion in modo che non si veda l'ambulanza'", ha spiegato. "Ora, senza 'Sincronizzate gli orologi', tutti questi momenti in cui Bruce guarda gli orologi di questi ragazzi non hanno senso".

Purtroppo, questo piccolo accenno all'occhio di McClane si perde nel film finale... anche se le scene successive sono ancora presenti. Tuttavia, il film è un po' più stretto come risultato. E questo dimostra come un film possa cambiare nel corso della sua produzione.

Nel ruolo di Hans Gruber in Die Hard, Alan Rickman ha ridefinito i film d'azione
Di Adam Sternbergh

Naturalmente c'erano già stati film d'azione americani prima del 1988, ma l'età d'oro del genere d'azione è iniziata con l'interpretazione di Alan Rickman nel ruolo di Hans Gruber in Die Hard. È possibile individuare il suo impatto sul genere in modo ancora più specifico, in un momento particolare del film, quando Gruber, l'elegante terrorista, sta interrogando il signor Takagi, il geniale capo dell'azienda che occupa il Nakatomi Plaza. Gruber chiede a Takagi di rivelare il codice del caveau dell'edificio. Takagi, con calma e persino con cordialità, spiega di non conoscere il codice. "Conterò fino a tre", dice Gruber. "Non ci sarà un quattro". Il signor Takagi, ormai agitato, dice: "Prenda un jet per Tokyo e chieda al presidente. Le dico che non lo so. Dovrà uccidermi", al che Gruber risponde: "Va bene", e lo fa. Questo è il momento preciso in cui noi, il pubblico, sappiamo che Gruber è un cattivo di tipo diverso e che Rickman sta per mostrarci qualcosa che non abbiamo mai visto prima in un film d'azione.

All'epoca Rickman, morto oggi all'età di 69 anni, era un attore britannico di 42 anni che non era mai apparso prima sul grande schermo. Con Hans Gruber, Rickman ha dato vita a un'interpretazione che oggi è uno dei cattivi più indelebili della storia del cinema, nonché il miglior pezzo di recitazione in qualsiasi film d'azione di sempre, punto e basta. Ciò che distingue l'interpretazione di Rickman è semplice: Rickman è un attore eccellente. Questo non era mai stato un requisito per i cattivi del cinema. Di certo non lo era nel nascente genere dei thriller d'azione americani. Avevamo visto cattivi europei oleosi, certo, e psicopatici dal grilletto facile, ma mai un personaggio in cui eleganza e ferocia si intrecciassero in modo così convincente e abile.

All'epoca Rickman, morto oggi all'età di 69 anni, era un attore britannico di 42 anni che non era mai apparso prima sul grande schermo. Con Hans Gruber, Rickman ha dato vita a un'interpretazione che oggi è uno dei cattivi più indelebili della storia del cinema, nonché il miglior pezzo di recitazione in qualsiasi film d'azione di sempre, punto e basta. Ciò che distingue l'interpretazione di Rickman è semplice: Rickman è un attore eccellente. Questo non era mai stato un requisito per i cattivi del cinema. Di certo non lo era nel nascente genere dei thriller d'azione americani. Abbiamo visto cattivi europei oleosi, certo, e psicopatici dal grilletto facile, ma mai un personaggio in cui eleganza e ferocia si intrecciassero in modo così convincente e abile.

Le battute di Rickman nel film sono ormai leggendarie - se ne potrebbero scegliere cinque o sei come le migliori - e ha elevato semplici gag, come "Non si unirà a noi... per il resto della sua vita", a momenti di minacciosa poesia. Opportunamente, molte delle scene più memorabili di Gruber nel film sono esse stesse esplicitamente incentrate sulla recitazione: ad esempio, sul tetto, quando sembra ingannare John McClane affermando di essere un compagno di ostaggio americano rannicchiato di nome "Clay, Bill Clay". E, naturalmente, l'intera trama di Gruber è una prova di recitazione: non è davvero il terrorista di principio che presenta all'FBI, ma semplicemente un avido truffatore che vuole mettere le mani su un caveau pieno di milioni. Gruber è un ladro che indossa maschere su maschere e, man mano che il film scorre, si toglie ogni maschera. Leggendariamente, il produttore Joel Silver e il regista John McTiernan scritturarono Rickman dopo averlo visto in scena nel ruolo di Valmont in una produzione di Le relazioni pericolose, interpretazione di cui il New York Times scrisse: "Alan Rickman era un Valmont ideale, un serpente travestito da volpe seducente". (È significativo che molti considerino ancora Rickman il Valmont definitivo, anche se confrontato con l'iconica interpretazione di John Malkovich sullo schermo nello stesso ruolo). Gruber è, per molti versi, lo stesso serpente e la stessa volpe: un Valmont tedesco, armato di pistola, la cui brama non è rivolta a donne virtuose ma a titoli al portatore negoziabili.



In poche parole, in questo ruolo Rickman ha fatto ciò che pochi attori nella storia del cinema sono riusciti a fare: Ha infranto le regole e ne ha scritte di nuove per tutti quelli che lo hanno seguito. Hans Gruber non è il delinquente senza volto e usa e getta di Dirty Harry; non è il ghignante Bennett di Commando; non è Blofeld, sfregiato e smorfioso, che accarezza un gatto bianco e peloso. Rickman ha portato le sue doti recitative di livello shakespeariano in un film su un poliziotto di New York intrappolato in un edificio pieno di cattivi. E ha introdotto nei film d'azione l'idea che il cattivo può essere altrettanto avvincente, se non di più, dell'eroe - e che, nelle mani del giusto tipo di attore enormemente abile, può essere una figura di diabolica complessità. Va da sé, forse, che attori di enorme bravura come Rickman scarseggiano.

Immaginate di provare a interpretare un cattivo di un film d'azione sulla scia di Die Hard: immaginate di essere, ad esempio, Dennis Hopper, che non è certo uno sprovveduto sullo schermo e un attore noto per la sua convincente carica di minaccia (vedi Frank Booth), ma il cui cattivo farfugliante in Speed del 1994 impallidisce al confronto con Gruber. Oppure John Malkovich, nel ruolo di Mitch Leary nel 1993 in In the Line of Fire - un'interpretazione che gli valse una nomination all'Oscar ma con la quale, come con Valmont, non riuscì a superare il lavoro di Rickman. In effetti, l'interpretazione di Rickman in Die Hard è stato il motivo per cui attori come Hopper e Malkovich sono stati scelti come cattivi nei film d'azione. Hans Gruber è in cima a tutte le liste dei più grandi cattivi dei film d'azione - che, francamente, dovrebbero recitare semplicemente: (1) Hans Gruber e (2) tutti gli altri - per un'ottima ragione: Nessun attore prima di lui si aspettava di essere così bravo, e nessun attore dopo di lui ci è mai riuscito. Rickman, tra i molti altri risultati della sua carriera, ha sollevato da solo il genere d'azione americano alla periferia dell'arte. Ha ridefinito ciò che era possibile. Indipendentemente dal ruolo o dal luogo, questa è l'eredità definitiva che un attore può ottenere.

Il link sottostante è un'analisi interessante sul personaggio di Hans Gruber e di come Alan lo ha interpretato.
Conto di fare presto una traduzione del video, comunque, per sintetizzare al momento il video, analizza come sia stato costruito il personaggio di Hans, di come per venticinque minuti Alan non apra sostanzialmente bocca ma faccia capire con il suo atteggiamento( mani in tasca mentre tutti gli altri hanno le mani impegnate) e il sapiente uso della telecamera , che lo segue dal basso per sottolinearne l'importanza, che lui è il capo della banda.
Il filmato inoltre fa preciso riferimenti alla vice profonda di Alan, un tratto caratteristico che è diventato il marchio di fabbrica di questo film, un orpello che gli sceneggiatori avevano poco considerato, inizialmente e che si è poi rivelato un elemento fruttifero per la produzione. https://youtu.be/PZtOC-sANi4

Fantastico il secondo primo piano

Due immagini che tolgono il respiro!😍