| Intervista: Alan Rickman su "Nobel Son" TRADUZIONE dall'originale #entry416555716Perché uno stimato attore come Alan Rickman non è mai stato nominato per un Oscar? (Se il primo ricordo che avete del suo lavoro sul grande schermo è la sua madre yippie-ki-yay che cade da un grattacielo in "Die Hard" del 1988, nei panni dello sceriffo di Nottingham in "Robin Hood: principe dei ladri" del 1991 o anche in quelli del professor Severus Piton negli adattamenti di "Harry Potter", Rickman porta sempre la stessa grazia britannica, lo stesso fascino e la stessa precisione teatrale come se fosse ancora in "Ragione e sentimento". Il suo ultimo film è "Nobel Son", il secondo di quest'anno in cui è co-protagonista con Bill Pullman ed Eliza Dushku per il regista Randall Miller e il co-sceneggiatore/co-produttore Jody Savin; il primo è stato "Bottle Shock". Rickman interpreta Eli Michaelson, un professore donnaiolo la cui egomania raggiunge proporzioni planetarie dopo aver vinto il Premio Nobel per la Chimica, il che dà il via a un caleidoscopico thriller di colpi di scena ipercinetici che coinvolgono la sua famiglia disfunzionale, un rapimento e un piano di vendetta che dura tutta la vita. Pensate al primo Danny Boyle o a Guy Ritchie, e sarete pronti per la velocità di crociera e il divertimento sgradevole di "Nobel Son". Dopo la prima newyorkese di "Nobel Son" al Gen Art Cinema Circle, mentre l'after-party si stava riempiendo, mi sono seduto con Rickman davanti a un drink a base di tequila per parlare di persone intelligenti e di riconoscimenti che significano davvero qualcosa. Non che lei sia come Eli Michaelson, il cui premio Nobel significa più per lui che per la sua famiglia, ma qual è il premio più significativo che ha ricevuto per il suo lavoro? I premi li vincono le parti, non gli attori. Si conosce sempre una parte in cui c'è scritto "vincitore di un premio", ed è quasi come se chiunque potesse dire quelle battute e qualcuno gli consegnasse un pezzo di metallo. Se ottieni la parte, potresti essere a metà strada dal premio, perché è proprio così che funziona.E le parole di elogio? La cosa più toccante che mi abbiano mai detto è stata quando stavo uscendo dalla porta del palcoscenico di un teatro e c'era una ragazza in piedi vicino ai bidoni della spazzatura, probabilmente di circa 17 anni, che tremava da capo a piedi. Ero appena stata in scena, coinvolta in una stranissima opera teatrale giapponese tradotta in inglese, che prevedeva che io ballassi un tango lungo una scalinata mentre delle piume di pavone venivano proiettate sulla parete di fondo del teatro - una cosa molto bella. Così sono uscito e c'era questa ragazza che tremava da capo a piedi. Mi sono avvicinato e le ho chiesto: "Stai bene?". Pensavo che fosse malata o che stesse per avere un attacco o qualcosa del genere. Lei ha risposto: "Sì, sto bene. È solo che non ero mai stata a teatro prima e non sapevo che fosse così". Non lo dimenticherò mai. Ogni sera che sei coinvolto in un pezzo di teatro e pensi: "Eh, non è un granché stasera", sai che ci sarà una persona là fuori che non è mai stata prima.Al di là del pubblico dal vivo, cosa le piace dell'esperienza teatrale rispetto al cinema? È solo un uso diverso di quello che è l'animale dentro un attore. In teatro, devi essere consapevole di tutto il tuo corpo perché comporta una certa resistenza. Si tratta di due ore e mezza e di un rilascio prolungato di energia, forse per sei mesi. È una ripetizione che deve suonare ogni sera come la prima volta che la si dice. Inoltre, si ha un maggiore controllo. [Con il cinema sei circondato da rumori e da esperti che ti circondano. Si vede un primo piano che sembra incredibilmente intimo, ma ci sono persone con cartellette, microfoni e telecamere in mano, i tecnici e l'intera troupe. Ci sono forse un centinaio di persone in piedi che fissano questa cosa apparentemente intima, quindi devi creare una sorta di bolla di concentrazione - e un vero e proprio coraggio di essere sincero, sapendo che quella cosa rimarrà lì per sempre. Sul palcoscenico, puoi fare schifo nella prima scena e dire: "Oh, beh, la scena successiva sta per arrivare. Riprenderemo quella e andremo avanti".
Lei porta sempre una tale raffinatezza nei suoi ruoli, anche in un intrattenimento sopra le righe come "Nobel Son". Non sono un attore, quindi forse è ovvio, ma quanto ti diverti nel momento in cui la macchina da presa sta girando? Beh, è comunque un lavoro e sei sempre molto concentrato. È un parco giochi che Jody e Randy hanno allestito, ma molto disciplinato. Bisogna essere precisi - fortunatamente, la loro scrittura ti permette di esserlo. Quindi mi diverto perché è più ampio. Come ho detto laggiù [al Q&A post-proiezione di Gen Art], sto praticamente interpretando un adulto, ma lui è un bambino di sette anni, se non di più. Ogni volta che ti viene ricordato che l'attore deve aggrapparsi al bambino che è in lui, questa opportunità è un po' paradisiaca.
Eli è beatamente ignaro del giudizio degli altri su di lui. È come se prendesse tutti i dolci del negozio e se li sbattesse in faccia. Ma bisogna comunque essere selettivi. Bisogna pensare a quale tipo di mancanza di autocoscienza lo porti a questo punto. [ride] "Bottle Shock" sarà anche uscito per primo, ma "Nobel Son" è stato girato per primo. Cosa l'ha spinta a lavorare in due film con Miller e Savin? Mi sono trovato molto bene con loro e mi sento libero all'interno del loro circo. Le cose di cui scrivono richiedono di essere un po' monociclisti. A volte è piacevole. Altre volte preferirei essere su una bicicletta con due ruote, un manubrio e un indicatore di velocità, ma in questo caso si va a ruota libera.Lei fa film da 20 anni e recita in TV e sul palcoscenico da ancora più tempo. Che cosa mantiene il fuoco nella pancia? È quello che sono fatto per fare. [Finché non si trova qualcos'altro, è quello che faccio. L'altra cosa che faccio è la regia, che è un uso completamente diverso di me stesso. Non è solo lavoro, è la tua vita. Ed è un bisogno umano di essere raccontati. Più siamo governati da idioti e non abbiamo controllo sul nostro destino, più abbiamo bisogno di raccontarci storie su chi siamo, perché siamo, da dove veniamo e cosa potrebbe essere possibile. Oppure, cosa è impossibile? Cosa è una fantasia? Questo mi emoziona ancora e sono dell'idea che gli attori non possano esagerare perché siamo soggetti alla scrittura. Gli attori sono agenti di cambiamento. Un film, un'opera teatrale, un brano musicale o un libro possono fare la differenza. Può cambiare il mondo. Queste sue frasi sono diventate piuttosto famose...Quando parla di regia, presumo si riferisca al teatro. Ma ha il desiderio di dirigere un secondo film oltre a "L'ospite d'inverno" del 1997? Sì, ed è in programma. Sono legato - termine tecnico - alla regia di due film. Uno si chiama "La casa di Parigi", tratto da un bellissimo libro di Elizabeth Bowen, ambientato nell'Inghilterra e nella Francia degli anni Trenta. L'altro è "A Little Chaos", una sceneggiatura totalmente originale di Allison Deegan sulla costruzione di una delle fontane di Versailles da parte di una donna giardiniera. Entrambi hanno dei produttori, entrambi hanno ricevuto interesse da... come si chiamano? Sai, uffici di produzione [e] distribuzione a Londra. Le sceneggiature sono in fase iniziale per essere mostrate agli attori. [Speriamo che le sceneggiature piacciano alla gente e che inizino a investire soldi. Possiamo farlo per una cifra non troppo alta. Anche Versailles.È strano che per le nuove generazioni lei sia conosciuto soprattutto come Severus Piton dei film di "Harry Potter"? Non importa, sono molto giovani. Il punto è che basta osservare l'espressione del volto di un bambino che è rimasto chiuso in uno di quei libri per capire il potere dell'immaginazione. Jo Rowling ha una via d'accesso diretta a questa forza. È una forza che non si può ignorare, sapete? Ha cambiato la vita di molti bambini.Ci sono altri mezzi creativi che le piacerebbe approfondire? Faccio l'editore, ma non scrivo. E non sono in grado di scrivere musica, ma mi è piaciuto cantare in "Sweeney Todd". Quindi, forza, Stephen Sondheim, scrivine un altro. [ride] E in onore dei premi Nobel, come quello che ha assistito alla prima di "Nobel Son" di Gen Art, qual è la persona più intelligente che ha conosciuto? Probabilmente la donna con cui vivo. Il fatto che viva ancora con me potrebbe dimostrarlo. |
